No.1

Camera_Obscura*

Camera_Obscura* Facebook Twitter
0

H ιστορία της νταντάς - ερασιτέχνιδας φωτογράφου Vivian Maier είναι εν πολλοίς γνωστή εδώ και μερικά χρόνια πια χάρη και στη καταλυτική δύναμη του διαδικτύου.

Από τη στιγμή που ο John Maloof ιδιοκτήτης του φωτογραφικού της corpus γύρω στο 2009 έφτιαξε ένα μπλογκ με τα αρνητικά που είχε αποκτήσει τυχαία σε δημοπρασία η ιδιοσυγκρασιακή περίπτωση της Maier συγκέντρωσε ενα διαρκώς διογκούμενο κύμα δημοσιότητας.

Με λίγα λόγια έγινε viral:-)

Σαφώς το life story της με τα μη αναμενόμενα κλισέ για μια φωτογράφο (η νταντά - φωτογράφος!)  η οποία ποτέ όσο ζούσε δεν άσκησε επίσημα το επάγγελμα αυτό αλλά τραβούσε μανιωδώς φωτογραφίες επαγγελματικού επιπέδου της καθημερινότητας στο Σικάγο όπου και έζησε υπήρξε η αφορμή. 

Μπορεί τα δικά της αυτοπορτρέτα να είναι άψογα φωτομετρημένα και καδραρισμένα αλλά έχουν μιαν εντελώς μοντέρνα ειρωνεία και αμεσότητα που δεν την βρίσκεις στις υπόλοιπες φωτογραφίες της. 

Απ' την άλλη η μυθιστορηματική σχεδόν διάσταση αυτού του κρυφού αρχείου που δεν είχε δημοσιευτεί πουθενά και που αν η τύχη δεν έφερνε τον Μαλούφ να το αποκτήσει σε εκείνη τη δημοπρασία ακόμα θα είχε παραμείνει άγνωστο έχω την αίσθηση πως δόμησε μια αρχική μυθολογία, ένα buzz γύρω από την περίπτωση της Maier και έκαναν την προσοχή μας ευκολότερο να στραφεί στις εξαιρετικές  street φωτογραφίες της.

Αυτό που δεν είναι πολύ γνωστό στο ευρύ κοινό είναι τα αυτοπορτρέτα της στα οποία επέδειξε μια ιδιαίτερη επιμονή και καλύπτουν ένα ευρύ μέρος του έργου της. Παρατηρώντας τα μπορούμε να εντοπίσουμε όλα αυτά τα στοιχεία που η εποχή μας με την τεχνολογική ανάπτυξη της ψηφιακής φωτογραφίας είτε με τις μικρές κόμπακτ μηχανές είτε με τα κινητά τηλέφωνα εισήγαγε ως οπτικό λεξιλόγιο for the masses.

Μπορεί τα δικά της αυτοπορτρέτα να είναι άψογα φωτομετρημένα και καδραρισμένα αλλά έχουν μιαν εντελώς μοντέρνα ειρωνεία και αμεσότητα που δεν την βρίσκεις στις υπόλοιπες φωτογραφίες της. Ίσως έχει να κάνει με το αναπόφευκτο ναρκισσιστικό παιχνίδισμα που έχει κάθε αυτοφωτογράφηση.

Δείτε τα αυτοπορτρέτα αυτής της "ερασιτέχνιδας" φωτογράφου. Η οποία ήξερε πολύ καλά πως να εξημερώνει την στιγμή:-)

0

No.1

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μαρία Τσαντσάνογλου: «Θα ήθελα η ρωσική πρωτοπορία να λειτουργήσει ως ύμνος για τον άνθρωπο και την ανάγκη για έναν ανατρεπτικό τρόπο σκέψης»

Εικαστικά / Μαρία Τσαντσάνογλου: «Στη Μόσχα έλεγαν τον Κωστάκη "τρελοέλληνα"»

Λίγο πριν από την έκθεση για τη ρωσική πρωτοπορία με έργα από τη Συλλογή Κωστάκη στην Εθνική Πινακοθήκη, η διευθύντρια του του ΜΟΜus – Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης, που φιλοξενεί τη συλλογή, μιλάει για τη σημασία της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Εικαστικά / Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Από τη μεγαλειώδη αναδρομική του Ακριθάκη στο Μπενάκη και την αντίστοιχη για τον Αλεξίου μέχρι την έκθεση για τους αδελφούς Χουλιαρά και τη γλυπτική του Τζούροβιτς, τα μουσεία και οι γκαλερί της πόλης έχουν πολλά να δείξουν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ-ΜΑΡΤΙΟΥ 2026

Εικαστικά / Τρεις μήνες γεμάτοι με δυνατές εκθέσεις εικαστικών

Από τον Αλέξη Ακριθάκη και τον Τζεφ Κουνς μέχρι τις φωτογραφικές σειρές του Γιώργου Λάνθιμου και τον Tom Wesselman, η εικαστική κίνηση του νέου χρόνου παίρνει τη σκυτάλη, διατηρώντας το υψηλό επίπεδο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΠΕΞ Kalos&Klio: «Όπως φροντίζεις τον κήπο, φροντίζεις και τη δημοκρατία, για να μπορεί να υπάρχει»

Εικαστικά / Kalos&Klio: «Όπως φροντίζεις τον κήπο, φροντίζεις και τη δημοκρατία»

Η νέα έκθεση του καλλιτεχνικού διδύμου από τη Θεσσαλονίκη παρουσιάζει για μια ακόμα φορά πολύχρωμα χαλιά που κρύβουν αρχέγονα σύμβολα και μοτίβα, με ευθεία αναφορά στα όσα συμβαίνουν στη σκληρή εποχή μας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ