KAΛΗ ΧΡΟΝΙΑ!

Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας

 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
0
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
To Λιωμένο Μπουκάλι

Ίσως η πιο διάσημη φωτογραφία του Τομάτσου είναι το λιωμένο μπουκάλι. Μοιάζει με δέρμα ζώου, αλλά είναι απλώς ένα μπουκάλι μπύρας παραμορφωμένο από την αφάνταστη θερμότητα μιας πυρηνικής έκρηξης. Την είχε τραβήξει στο Ναγκασάκι όταν σε μια αποστολή, το 1961, πήγε να φωτογραφίσει την ανοικοδόμηση της πόλης.

Για τον Shomei Tomatsu, η εμπειρία ήταν τρομερή. Έπρεπε να αντιμετωπίσει ένα τραύμα που σημάδεψε τη γενιά του. Στην αποστολή αυτή επανεξέτασε τη στάση της χώρας του, την ιστορία της και κατέγραψε μια πόλη που ήταν αποφασισμένη να χτίσει το μέλλον αφανίζοντας πολλά κομμάτια του παρελθόντος της. Σε μια άλλη φωτογραφία του βλέπει κανείς ένα ρολόι χειρός με τον χρόνο να έχει παγώσει στις 11.02 π.μ. στις 9 Αυγούστου 1945 την στιγμή που η ατομική βόμβα εξερράγη. Αλλά και τα σημάδια στα πρόσωπα των ανθρώπων που επέζησαν.

Ο Τομάτσου μέχρι το θάνατό του το 2012 ήταν σχετικά άγνωστος έξω από την Ιαπωνία αλλά είναι ένας από τους μεγαλύτερους και πιο σημαντικούς φωτογράφους  που προέκυψαν κατά τη διάρκεια της ταραχώδους μεταπολεμικής εποχής στη χώρα του. Οι φωτογραφίες του για περισσότερα από 50 χρόνια αντανακλούν τις αλλαγές στην ιαπωνική κουλτούρα, όπως η αμερικανική στρατιωτική παρουσία και, στη συνέχεια, την ασταμάτητη εξάπλωση της αμερικανικής ποπ κουλτούρας, που βοήθησε διαμορφωθεί μια νέα εξωστρέφεια.

Ο Τομάτσου ήταν ένας γίγαντας της φωτογραφίας που μπορεί να αμφισβητήθηκε από τους φωτογράφους στα τέλη της δεκαετίας του 60, αλλά η ριζοσπαστική του προσέγγιση, η ελεύθερη μορφή, το εξπρεσιονιστικό ύφος, οι περίεργες γωνίες της κάμερας τον κατέστησαν έναν πρωτοπόρο κάθε εποχής. Ο Tomatsu μεταμόρφωσε την ιδέα της φωτογραφίας στην Ιαπωνία. Ήταν ένας οραματιστής που αιχμαλώτισε τον ουρανό, τη γη και το δρόμο, τα μαλλιά και το σκυρόδεμα, καθώς και κάθε είδους εφήμερα και φαινομενικά πράγματα γύρω του.

Μετακόμισε στο Ναγκασάκι το 1998 και πέθανε το 2012.

 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
 Shōmei Tōmatsu. Φωτογράφος της λεπτομέρειας Facebook Twitter
0

KAΛΗ ΧΡΟΝΙΑ!

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Όλες οι σημαντικές εκθέσεις του 2026

Εικαστικά / Όλες οι σημαντικές εκθέσεις που έρχονται το 2026

Η επαναλειτουργία του Παλαιού Μουσείου Ακρόπολης, η «Αφροδίτη» του Τζεφ Κουνς, η μνημειακή τοιχογραφία της Μπάρμπαρα Κρούγκερ, η πρώτη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου και η αναδρομική του Αλέξη Ακριθάκη σκιαγραφούν το πολιτιστικό τοπίο του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ