Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
1
Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
"Προσωπικά μου αρέσει το άνοιγμα του σόου..."

To Cirque du Soleil ξεκινά τις παραστάσεις του στην Ελλάδα -πρώτα στην Αθήνα (από 20 Σεπτεμβρίου) και έπειτα στη Θεσσαλονίκη (από 30/9)-, και με αυτήν την αφορμή μίλησα με την Jessica Leboeuf, μάνατζερ του Quidam, σχετικά με την παράσταση, την καθημερινότητα των καλλιτεχνών στα διάφορα μέρη και την ιστορία του πολιτιστικού οργανισμού...

 

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
H Jessica Leboeuf στα παρασκήνια, παρουσιάζοντας κομμάτια απ' την γκαρνταρόμπα του Cirque du Soleil

Πώς αλήθεια ξεκίνησε το Cirque du Soleil;

Το Cirque du Soleil ξεκίνησε με μια ομάδα 20 καλλιτεχνών του δρόμου το 1984. Ονειρεύτηκαν να επανεφεύρουν αυτό που λέμε "τσίρκο" και επικεντρώθηκαν στην ανάδειξη των δυνατοτήτων του ανθρώπινου σώματος. Αυτοί οι 20 καλλιτέχνες του δρόμου ξεκίνησαν πρόβες, προσπαθώντας να ανακαλύψουν ποια είναι τα όρια του σώματος - και φυσικά να τα ξεπεράσουν. 

30 χρόνια αργότερα, Cirque du Soleil έχει περίπου 4.000 συνεργάτες, συμπεριλαμβανομένων των 1.300 καλλιτεχνών από σχεδόν 50 διαφορετικές χώρες που συμμετέχουν στις παραστάσεις. Το Cirque du Soleil έφερε ένα νέο είδος σόου παγκοσμίως, με πάνω από 150 εκατομμύρια θεατές, σε περισσότερες από 300 πόλεις 40 χωρών και 6 ηπείρων. 

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter

Πώς θα περιγράφατε την παράσταση με την οποία έρχεστε τώρα στην Ελλάδα, το Quidam;

Το Quidam είναι ένα σόου γεμάτο συναισθήματα. Βλέπουμε τη διαδρομή της ζωής, μιας νεαρής κοπέλας, που, όντας αρκετά αποξενωμένη από τους γονείς της, καταφεύγει σε ένα φανταστικό κόσμο. Και οι θεατές την ακολουθούν σ' αυτήν τη χώρα των θαυμάτων.

Ο Franco Dragone, ο σκηνοθέτης του show, εμπνευσμένος από τη Νέα Υόρκη και τα εκατομμύρια κατοίκων που περνούν στους δρόμους, χωρίς να παρατηρεί ο ένας τον άλλο, προσπαθεί να μας δείξει πώς θα ήταν ο κόσμος αν παρατηρούσαμε μόνο για μια στιγμή τον κόσμο γύρω μας.

Ξέρω πόσο σημαντική είναι η μουσική για τις παραστάσεις σας...

Ναι, η μουσική είναι εξαιρετικά σημαντική, προκαλεί όλα τα συναισθήματα - και στην ουσία είναι η φωνή των ερμηνευτών. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, απ' το πρώτο δευτερόλεπτο σε βυθίζει με τρόπο ανατριχιαστικό στον κόσμο του Quidam. Όλα τα τραγούδια και τα κομμάτια παίζονται και ερμηνεύονται κάθε βράδυ live, από την μπάντα του Cirque du Soleil.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
To άγαλμα.

Μπορείτε να μας περιγράψετε την καθημερινή ζωή των καλλιτεχνών τώρα που είναι σε περιοδεία;

Είμαι ένας από τους τυχερούς που ταξιδεύει με το Quidam ανά τον κόσμο. Οι περισσότεροι από εμάς έχουν δύο ρεπό την εβδομάδα. Αυτές τις μέρες, κάνουμε ξενάγηση στην πόλη που μας φιλοξενεί κάθε φορά. Τις ημέρες που δουλεύουμε, οι ηθοποιοί κάνουν πρόβες το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας. Κάνουν επίσης, θεραπευτικά μασάζ, επισκέπτονται ενδυματολόγους...

Έχουμε επίσης μια ομάδα, που ταξιδεύει μαζί μας και προετοιμάζει νόστιμα υγιεινά γεύματα επί καθημερινής βάσεως. Κάνουν επίσης και άλλα πράγματα, όπως είναι η μελέτη άλλων γλωσσών, γιόγκα, πιλάτες κ.α. Και φυσικά, επικοινωνούν με την οικογένεια και τους φίλους τους στο ίντερνετ καφέ μας.

Πόσο μεγάλη σημασία έχει για όλους αυτούς που εντάσσονται σ' ένα τσίρκο τέτοιας φήμης;

Είναι μεγάλο προνόμιο να μπορεί κάποιος να κάνει ό, τι αγαπά, κάθε μέρα! Η πλειοψηφία των καλλιτεχνών μας εκπαιδεύονται, από όταν ήταν νέοι και είναι περήφανοι για τον επαγγελματισμό τους σε μία τόσο γνωστή αλλά και αξιοσέβαστη εταιρεία.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
"Η πλειοψηφία των καλλιτεχνών μας εκπαιδεύονται, από όταν ήταν νέοι και είναι περήφανοι για τον επαγγελματισμό τους σε μία τόσο γνωστή αλλά και αξιοσέβαστη εταιρεία."

Ποιο είναι το δικό σας αγαπημένο μέρος της παράστασης;

Προσωπικά μου αρέσει το άνοιγμα του σόου. Μίλησα και νωρίτερα για το άνοιγμα του Quidam, που συνεχίζει να έχει την ίδια επιρροή σε εμένα όσες φορές κι αν το δω. Μια άλλη εικόνα που μου έρχεται στο μυαλό είναι, όταν μεταφερόμαστε σε μια σχολική αυλή γεμάτη με παιδικά γέλια. Αλλά αν έπρεπε να διαλέξω ένα νούμερο, θα επέλεγα το Banquine. Αυτό που κάνουν είναι απλά απίστευτο: ένα πολύ εντυπωσιακό ακροβατικό που βασίζεται καθαρά στο ανθρώπινο ταλέντο, καθώς δεν έχει βοηθήματα, στηρίγματα και δίχτυα.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
Ο στόχος.

Και ποιο είναι το αγαπημένο σας σόου του Cirque du Soleil γενικότερα;

Αυτή είναι μια δύσκολη ερώτηση! Για τους περισσότερες Cirquesters, η πρώτη εμφάνιση είναι σχεδόν πάντα η αγαπημένη όλων των εποχών, και το Quidam είναι η πρώτη παράσταση που είδα. Έχω την τύχη να έχω παρακολουθήσει πολλές παραστάσεις, και αν έπρεπε να διαλέξω μία, θα διάλεγα το Beatles Love (μόνιμο show στο Las Vegas). Η παράσταση έχει λίγο πιο διαφορετική μορφή με συνδυασμό χορού και ακροβατικών. Η μουσική είναι από τα αυθεντικά master tapes των Beatles, οπότε μπορείτε να φανταστείτε την ποιότητα του ήχου! 

Είναι αλήθεια ότι για του χρόνου ετοιμάζετε ένα σόου βασισμένο στο Avatar; Τι μπορείτε να αποκαλύψετε προς το παρόν γι 'αυτό;

Είναι αλήθεια. Το 2015 ξεκινά αυτή η παραγωγή και θα ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο. Θα είναι μια πρωτοποριακή ζωντανή εμπειρία -το Avatar συναντά το Cirque du Soleil- φτιαγμένη απ' τους καλλιτέχνες μας σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη James Cameron φυσικά. Η πρεμιέρα αναμένεται να γίνει πριν προβληθεί στους κινηματογράφους το πρώτο απ' τα τρία σίκουελ του Avatar που ετοιμάζει ο Cameron. Ο πρόεδρος του Cirque du Soleil έχει δηλώσει ότι η σχέση με τον Cameron ξεκίνησε με μια επίσκεψη στην αίθουσα του μοντάζ, όταν ο σκηνοθέτης έβαζε τις τελευταίες πινελιές στο Avatar - και τώρα, σχεδόν πέντε χρόνια αργότερα θα μπορέσουμε να μεταφέρουμε το σύμπαν του ζωντανά στη σκηνή. Ο δε Cameron δήλωσε: "Με το πέρασμα του χρόνου ανακάλυψα τα εξωπραγματικά ταλέντα αλλά και την φαντασία των καλλιτεχνών και των δημιουργικών δυνάμεων του Cirque du Soleil. Μοιραζόμαστε το πάθος να παρουσιάζουμε στον κόσμο ψυχαγωγία που είναι πάντα ένα σκαλί πιο πάνω, πιο προχωρημένη. Ανυπομονώ να κάνουμε το ίδιο, στο ζωντανό Avatar."

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
1

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

Εικαστικά / Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

H έκθεση στο Μουσείο Ορσέ συγκεντρώνει 90 έργα του Αμερικανού στυλίστα ζωγράφου, εστιάζοντας στην πιο καθοριστική περίοδο του έργου του. Aνάμεσά τους και η περίφημη «Madame X», το πιο διάσημο έργο του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Εικαστικά / Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Η έκθεση «Beato Angelico», συγκεντρώνει στο Palazzo Strozzi και στο Mουσείο του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία περισσότερα από 140 έργα με δάνεια από 70 συλλογές ιδιωτών και μουσείων και φιλοδοξεί να εδραιώσει τη φήμη του Φρα Αντζέλικο ως κορυφαίου δασκάλου της Αναγέννησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Εικαστικά / Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Πεθαίνει σαν σήμερα το 1669 ο φλαμανδός ζωγράφος Ρέμπραντ φαν Ράιν. Αυτός ο πίνακας υπήρξε η πραγματική αιτία της οικονομικής καταστροφής του καλλιτέχνη ή πρόκειται περί θεωρίας συνωμοσίας;
THE LIFO TEAM
«Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Εικαστικά / «Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Η νέα έκθεση του Μουσείου Μπενάκη, χαρτογραφεί την πορεία έντεκα Ελλήνων και Ελληνίδων εικαστικών και θέτει ένα πολύ ενδιαφέρον ερώτημα: «Σε μια πορεία πλούσια, γεμάτη ανατροπές αλλά και επαναλήψεις, ποιες ήταν οι πρωτόλειες αναζητήσεις τους, στις οποίες επέτρεψαν ακολούθως να εισχωρήσουν στις ώριμες αποφάσεις τους»
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Εικαστικά / Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Μια έκθεση στο Μουσείο Γουίτνεϊ ενώνει διαφορετικές φωνές και αποκαλύπτει την άγνωστη ως τώρα τάση Αμερικανών καλλιτεχνών που στράφηκαν στον σουρεαλισμό για να εκφράσουν την ταραχώδη δεκαετία του '60.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
"Η κούνια" του Φραγκονάρ: Στο φως τα ζουμερά μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Εικαστικά / «Η Κούνια» του Φραγκονάρ: Τα μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Η περίφημη «Κούνια» με τη σκηνοθεσία της συνεύρεσης των σωμάτων και των ψυχών με τρόπο ακόλαστο, πονηρό ή ανοιχτό σε μια νέα ηθική, έργο – σταρ της περίφημης συλλογής Wallace στο Λονδίνο, αποκαταστάθηκε φέρνοντας στο φως άτακτες λεπτομέρειες που ενισχύουν την αυθάδεια του έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ειρήνη Παναγοπούλου

Εικαστικά / Ειρήνη Παναγοπούλου: Η μεγάλη Ελληνίδα συλλέκτρια Τέχνης μιλά στη LIFO

Η γνωστή συλλέκτρια μιλά στη LiFO για το ταξίδι της στην τέχνη μέσα από τη συγκρότηση της μεγάλης και σπάνιας συλλογής της, μέρος της οποίας θα δούμε με αφορμή την έκθεση «Fernweh ή νοσταλγία για άγνωστους τόπους».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Εικαστικά / Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Η γεννημένη στο Ελσίνκι καλλιτέχνιδα που κέρδισε το βραβείο Young Artist της φετινής Art Athina μιλάει για το έργο της που βασίζεται στην αίσθηση του κατεπείγοντος, στη χειρωνακτική εργασία και στη σχέση της με τη γλώσσα. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα «χρονικό της αναισθησίας» με έργα υψηλής δόνησης 

Εικαστικά / Κωνσταντίνος Λαδιανός: «Πού πήγε όλη αυτή η επιδεξιότητα των χεριών που είχαν οι παλιότεροι»

Η παράδοση, η αγιολογική γραμματεία και η λαϊκή μυθολογία συνυπάρχουν στον κόσμο του ταλαντούχου καλλιτέχνη, εμπλέκοντας το προσωπικό βίωμα με καθηλωτικές αλληγορίες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Εικαστικά / Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Με το έργο του στον εξωτερικό χώρο του μουσείου ο Michael Rakowitz συνομιλεί με τα έργα της κλασικής αρχαιότητας και υπενθυμίζει τα μάταια ταξίδια ανθρώπων και πολιτιστικών αγαθών που «ξεσπιτώνονται».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Εικαστικά / Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Με πυρήνα της συλλογής του Λόντερ ένα από τα διασημότερα έργα του Κλιμτ, που εκτιμάται ότι η πώλησή του θα ξεπεράσει τα 150 εκατομμύρια δολάρια, η βραδιά της δημοπρασίας στον οίκο Sotheby’s φιλοδοξεί να προσελκύσει ξανά τους μεγάλους συλλέκτες. 
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζένη Μαρκέτου

Οι Αθηναίοι / Τζένη Μαρκέτου: «Οι καλλιτέχνες δεν έχουμε ανακαλύψει τον τροχό»

Στην Αμερική έμαθε πως η τέχνη είναι κοινωνική υπόθεση, πως ο κόσμος δεν εξαντλείται στις γκαλερί. Η πρώτη της παρέμβαση σε δημόσιο χώρο, που προκάλεσε αντιδράσεις, της δίδαξε ότι ένα έργο οφείλει να μοιάζει σαν να υπήρχε πάντα εκεί. Με τη νέα της εγκατάσταση στο Μέγαρο Μουσικής μάς υπενθυμίζει ότι δεν είμαστε οι πρωταγωνιστές της φύσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Σεπτέμβρης της Art Athina 2025

Εικαστικά / Art Athina 2025: Το τώρα και το μετά της σύγχρονης τέχνης

Ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, ψηφιακή τέχνη: Το ανάγλυφο του παγκόσμιου εικαστικού χάρτη έτσι όπως διαμορφώνεται μέσα από την ελληνική και ξένη παραγωγή, και αναδεικνύεται στην ετήσια φουάρ που πραγματοποιείται ξανά στο Ζάππειο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης μετατρέπει το σπήλαιο του Πλάτωνα σε escape room

Εικαστικά / Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης μετατρέπει το σπήλαιο του Πλάτωνα σε escape room

Με τo «Δωμάτιο Απόδρασης», μια εγκατάσταση ερευνητική και παιγνιώδη, βασισμένη στην ιδέα της φιλοσοφίας και την παραίσθηση του ψηφιακού κόσμου, θα μας εκπροσωπήσει στην 61η Μπιενάλε Βενετίας ο καταξιωμένος εικαστικός και αρχιτέκτονας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

σχόλια

1 σχόλια