Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe

Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
"Οι άντρες με υποβίβαζαν αναφέροντάς με ως την καλύτερη γυναίκα ζωγράφο. Εγώ πάλι πιστεύω ότι είμαι ένας από τους καλύτερους ζωγράφους", είχε δηλώσει κάποτε... Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books
0

Εύθικτη, ανυπότακτη, φιλομαθής και εισηγήτρια μίας αμιγώς φεμινιστικής τέχνης η Georgia O 'Keeffe δεν ήταν μόνο η ζωγράφος των πασίγνωστων λουλουδιών σε σχήμα αιδοίου. 60 χρόνια καλλιτεχνικής πορείας και ακόμη αποκαλύπτονται οι δυναμικές ζωγραφικές νόρμες της μέσα σε φαινομενικά τρυφερές αναπαραστάσεις, όλες μανιφέστα μιας γυναικείας ψυχής που έκανε πολλούς άντρες καλλιτέχνες να αποζητούν να φτάσουν στο επίπεδο της σχεδιαστικής της δύναμης. 

"Οι άντρες με υποβίβαζαν αναφέροντάς με ως την καλύτερη γυναίκα ζωγράφο. Εγώ πάλι πιστεύω ότι είμαι ένας από τους καλύτερους ζωγράφους", είχε δηλώσει κάποτε προκλητικά για την εποχή της, δηλώνοντας ταυτόχρονα ότι το μεγαλείο της καλλιτεχνικής δημιουργίας δεν έχει φύλο. "Μητέρα" του αμερικανικού μοντερνισμού, υπήρξε η πιο επιδραστική φεμινίστρια καλλιτέχνις της εποχής με τα έργα της να συνεχίζουν να επηρεάζουν άλλους δημιουργούς, ασχέτως αν παραδέχονται ότι αυτή υπήρξε η αφετηρία της έμπνευσης τους. 

Το φεμινιστικό της όραμα αποτυπώνεται σε όλη του τη δύναμη σε μία νέα έκδοση από τη "Radius Books" στις σελίδες της οποίας κυριαρχούν οι ακουαρέλες της O' Keeffe, και από τη χρονική περίοδο 1916-1918, χρόνια τα οποία η ζωγράφος τα πέρασε στο Τμήμα Τεχνών του West Texas State College, ζωγραφίζοντας συχνά στον ελεύθερο χρόνο της, στο φαράγγι του Palo Duo.

Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books

 

Στις ακουαρέλες της αναπαρίσταται τόσο ο εσωτερισμός της O' Keeffe, όσο και τα τοπία που αντίκριζε, καθώς και η εκδοχή του δικού της γυμνού σώματος, έχοντας αφομοιώσει όλα όσα έμαθε ως παιδί από τον πρώτο της δάσκαλο στη ζωγραφική, πίσω στην πατρίδα της, στο Sun Prairie, του Γουϊσκόνσιν. Λίγο αργότερα, στα 1908, σε ένα ταξίδι της στη Νέα Υόρκη θα σταματήσει σε μία έκθεση του Ογκίστ Ροντέν. Η γκαλερί ανήκε στον Alfred Stieglitz, τον άντρα που λίγο αργότερα θα γινόταν σύζυγος και καλλιτεχνικός σύμβουλος και συνεργάτης της. "Εκείνα τα χρόνια σφράγισαν τη ριζοσπαστική τέχνη της, σε μια εποχή κατά τη διάρκεια της οποίας ξεκάθαρα εδραίωσε την προσήλωση της στην αποδόμηση", εξηγούν από τον εκδοτικό οίκο. 

 

"Oι ακουαρέλες της Ο 'Keeffe εξερευνούν την υφή και το τοπίο του Τέξας, την έρημο και ταυτόχρονα το σώμα της με ένα εξαιρετικά φίνο και ευαίσθητο μέσο και προκειμένου να αναπαραστήσει ένα σημαντικό επίτευγμα για τα δικαιώματα των γυναικών", τονίζεται.

 

Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books

 

Σε αυτά τα σχέδια της πρώτης νιότης η O' Keeffe κάνει τα πρώτα της σταθερά βήματα στους πειραματισμούς με το χρώμα και τη λογική της αποδόμησης, περιγράφοντας σε μία εικαστική γλώσσα ιδιαίτερη τον μυστικό των τοπίων, τα οποία την περικυκλώνουν, αυτήν, ως γυμνό σώμα. Το αποτέλεσμα είναι μία σειρά πρώιμων σχεδίων, στα οποία ωστόσο φαίνεται τι θα επιλέξει να συγκρατήσει ως χαρακτηριστικά της κατοπινής της τέχνης: έντονα, αποδομημένα σχήματα, ζωντανά χρώματα και κυρίως τη συναρπαστική αντιπαραβολή των γυμνών γυναικείων καμπύλων μέσα σε έρημα ή βιομηχανικά τοπία, μαρκαρισμένα ως αντρικά. 

Πρόκειται για μία συναρπαστική απόδειξη του τι διαμόρφωσε τον καλλιτεχνικό χαρακτήρα και το καλλιτεχνικό ιδίωμα ίσως της σπουδαιότερης ζωγράφου του 20ου αιώνα. 

Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books
Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books
Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books
Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books
Οι γεμάτες μεγαλοπρέπεια ακουαρέλες της Georgia O’Keeffe Facebook Twitter
Georgia O'Keeffe, courtesy of Radius Books

 

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ximena Maldonado Sánchez: «cardón, carmín y ola»

Εικαστικά / «Τα έργα μου δεν είναι φωτογραφίες, ούτε καρτ ποστάλ»

Η 26χρονη Μεξικανή ζωγράφος Ximena Maldonado Sánchez παρουσιάζει σε μία νέα έκθεση στην γκαλερί Bernier/Eliades στην Αθήνα μια τοπιογραφία με κάκτους, υπόγεια νερά και το κόκκινο του πάθους, που θυμίζει έντονα την πατρίδα της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ένας Μάιος γεμάτος τέχνη: Όλες οι εκθέσεις που δεν πρέπει να χάσεις

Εικαστικά / Ένας Μάιος γεμάτος τέχνη: 24 εκθέσεις που αξίζει να δείτε

Οικολογία, αποικιοκρατία, εξουσία, η σχέση μας με τα ζώα, μετανάστευση, ρατσισμός: Η εικαστική κίνηση της Αθήνας σήμερα αναδεικνύει τα φλέγοντα και επίκαιρα θέματα που απασχολούν τους σύγχρονους εικαστικούς.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μπάμπης Ρετζεπόπουλος: Ένας ανένταχτος, εκλεκτικός και ασυμβίβαστος καλλιτέχνης

Εικαστικά / Η αθώα, ανόθευτη, παιδική ματιά στο έργο του Μπάμπη Ρετζεπόπουλου

Η Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων τιμά με μία αναδρομική έκθεση τον, γνωστό και ως Babis R., ζωγράφο και χαράκτη, έναν ανένταχτο καλλιτέχνη που, πέρα από το πολύτιμο εικαστικό του έργο, μάς άφησε παρακαταθήκη την ακεραιότητά του και την απροκατάληπτη στάση του απέναντι στην τέχνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H εκρηκτική συνάντηση του Francis Bacon με τον Peter Beard

Σαν σήμερα / Φράνσις Μπέικον: «Σιχαίνομαι εννιά στις δέκα ζωγραφιές που βλέπω, ανάμεσά τους και τις δικές μου»

Σαν σήμερα το 1992 πεθαίνει ο σπουδαίος αιρετικός Βρετανός ζωγράφος και ανατόμος της ανθρώπινης υπαρξιακής αγωνίας. Ο Βασίλης Κιμούλης είχε μεταφράσει αποκλειστικά για τη LIFO αποσπάσματα από τις εκρηκτικές συνομιλίες του Μπέικον με τον φωτογράφο Peter Beard.
ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Η Κιμώνα τα μεσάνυχτα γίνεται γάτα

Εικαστικά / Όταν η Κιμώνα ήταν μικρή έκλεβε τους μαγνήτες του παππού της, του γλύπτη Takis

Η τοσοδούλα γκαλερί Red Carpet, με το τέλειο γκράφιτι στον τοίχο, ξεχωρίζει από μακριά στην οδό Σολωμού. Κόρη της εικαστικού Λυδίας Βενιέρη και εγγονή του γλύπτη Takis, η ιδιοκτήτριά της, η Κιμώνα, φιλοξενεί 7 καλλιτέχνες σε 15 τετραγωνικά. Όταν της μιλούν για τα Eξάρχεια τα μάτια της βγάζουν καρδούλες.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Άγγελος Μεργές: Οff season παραθεριστές με χρώματα που εκπέμπουν ηλεκτρισμένη ενέργεια

Εικαστικά / Παραθεριστές ή πρόσφυγες; Οι αινιγματικές φιγούρες του Άγγελου Μεργέ

Ο 36χρονος Έλληνας ζωγράφος, με έδρα τη Ζυρίχη, εκθέτει στην γκαλερί Καλφαγιάν έργα του με διφορούμενες –έντονα χρωματισμένες και ηλεκτρισμένες– ανθρώπινες φιγούρες σε off season παραλίες, που θυμίζουν ήρωες του Αντονιόνι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Leigh Bowery: ακόρεστη όρεξη για έρωτα και υψηλή τέχνη από την καλτ φιγούρα που σημάδεψε μια εποχή

Nothing Days / Leigh Bowery: Ακόρεστη όρεξη για έρωτα και υψηλή τέχνη από την καλτ φιγούρα που σημάδεψε μια εποχή

Ο εκκεντρικός καλλιτέχνης που ο Boy George είχε χαρακτηρίσει ως «μοντέρνα τέχνη με πόδια» έζησε μια περιπετειώδη ζωή με εκατοντάδες συνευρέσεις στις τουαλέτες του Λονδίνου, δημιουργώντας ταυτόχρονα τέχνη με τα μοναδικά καλτ κοστούμια του που σημάδεψαν μια γενιά σχεδιαστών και εξακολουθούν να εμπνέουν.
M. HULOT
Project Mycelium: Η διάβρωση, η αναγέννηση και τα μανιτάρια που φυτρώνουν σε μια φανταστική τουαλέτα της Κάλλας

Εικαστικά / Μια πρωτοποριακή συνάντηση τέχνης, επιστήμης, ιστορίας και οικολογίας

Στο Project Mycelium, τρία εντυπωσιακά κοστούμια, που θα μπορούσαν να φοράνε η Μαρία Κάλλας, η βασίλισσα Αμαλία και ο Ιωάννης Καποδίστριας, καταβροχθίζονται από ζωντανούς μύκητες.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
Οι αόρατες δυνάμεις στο έργο της Καλλιόπης Παυλίδη

Εικαστικά / Οι αόρατες δυνάμεις στο έργο της Καλλιόπης Παυλίδη

Η 27χρονη εικαστικός μιλά για τη διαδρομή της από την Αθήνα στο Λος Άντζελες, για το πώς το ερωτικό πάθος μεταμόρφωσε την τέχνη της, καθώς και για τη μυστικιστική διάσταση στα έργα της. Για τη γνωριμία της με τη Lana Del Rey απέφυγε να μιλήσει.
ΙΩΝΑΣ ΚΑΛΛΙΜΑΝΗΣ
«Η εμμονή του βλέμματος»: Μας αφορά η τέχνη του Τέτση σήμερα;

The Review / Μας αφορά η τέχνη του Τέτση σήμερα;

Ποιο είναι το αποκαλούμενο «εθνικό αφήγημα» που υπηρετεί η Εθνική Πινακοθήκη; Ο Χρήστος Παρίδης συζητά με τον δημοσιογράφο και επιμελητή εκθέσεων Δημήτρη Τρίκα για τη νέα επετειακή έκθεση στη μνήμη του Παναγιώτη Τέτση, η οποία μόλις εγκαινιάστηκε στην Εθνική Πινακοθήκη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το εξαίσιο ελληνικό φως του Περικλή Βυζάντιου / Περικλής Βυζάντιος: από το Παρίσι της Μπελ Επόκ στο φως της Ύδρας 

Εικαστικά / Το εξαίσιο ελληνικό φως του Περικλή Βυζάντιου

Μια ανασκόπηση της ζωής και του έργου του ζωγράφου, που ήταν γνωστός για τα ελληνικά τοπία και την Ύδρα, με αφορμή την αναδρομική έκθεση του Περικλή και του Ντίκου Βυζάντιου στο Ίδρυμα Θεοχαράκη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ