Τι τραβάει κι η τέχνη από τους πολυτάλαντους...

Τι τραβάει κι η τέχνη από τους πολυτάλαντους... Facebook Twitter
2

'Οταν είσαι πλούσιος και διάσημος μπορείς να κάνεις τα πάντα. 'Η σχεδόν τα πάντα. Μπορεί να είσαι εξαιρετικός τραγουδιστής, σπουδαίος ηθοποιός, καταπληκτικός άνθρωπος αλλά οι ζωγραφικές σου απόπειρες να θυμίζουν μουτζουροδαχτυλιές του νηπιαγωγείου. Δυστυχώς τις στιγμές που οι σταρ δοκιμάζουν την τύχη τους με τα πινέλα τα αποτελέσματα είναι συνήθως ολέθρια.
Βεβαίως, όταν είσαι πλούσιος και διάσημος υπάρχουν πάντα γύρω σου θαυμαστές, ακόλουθοι και συλλέκτες που θα σε επαινέσουν, θα αγοράσουν -αναγκαστικά- τα έργα σου και τελικά θα αποκτήσεις κι εσύ μια θεσούλα στον εικαστικό κόσμο. Ετσι για να ταλαιπωρείται το μάτι μας.

Παραδείγματα έχουμε πολλά: πρόσφατα, παλιά, γνωστά και άγνωστα. Σιγά μη μας ακούσουν!

Απολαύστε τους:

Ο Ρεντ Σκέλτον άρχισε την καριέρα του σαν κλόουν του τσίρκου. Η καριέρα του ως κωμικός και παρουσιαστής του "The Red Skelton Show" δεν του ήταν αρκετή. 'Αρχισε να ζωγραφίζει και αυτά τα εφιαλτικά έργα με κλόουν που κανονικά θα έπρεπε να χαρίζονται σε φιλανθρωπικό μπαζάρ. Για την ιστορία σας ενημερώνσουμε πως στοιχίζουν χιλιάδες δολάρια.

Αδόλφος Χίτλερ

Ο Αδόλφος Χίτλερ πριν από την δολοφονική "καριέρα" που όλοι γνωρίζουμε αποπειράθηκε να γίνει ζωγράφος.
Δυστυχώς ίσως για τις ιστορικές εξελίξεις αποδείχτηκε νωρίς ότι δεν είχε ταλέντο. Απέτυχε δυο φορές να γίνει δεκτός από την Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βιέννης. Στα εναπομείναντα έργα του παρατηρείται πλήρης απουσία ανθρώπινης ύπαρξης, αν αυτό σημαίνει κάτι.

Αντονι Χόπκινς

Ο σερ Αντονι Χόπκινς έκανε την πρώτη έκθεση έργων του το 2010 στο Λονδίνο, με θέμα τοπία και αφηρημένες απεικονίσεις ζώων. Χαρακτηριστικό παράδειγμα ο ελέφαντας που μπορεί επιεικώς να χαρακτηριστεί ως απαράδεκτα φούξια.

Τζέιν Σέιμουρ

Η Τζέιν Σέιμουρ από πρώην κορίτσι του Τζέιμς Μποντ σε ρόλο ζωγράφου με ιμπρεσιονιστικές επιρροές. Προσφιλή της θέματα, είναι τα τοπία. Μάλιστα ένα από αυτά τα έργα ενέπνευσε την δημιουργία μιας σειράς κοσμημάτων για την Kay Jewelers και συμβολίζουν την ανοιχτή καρδιά. Οι πίνακες είναι κάτι μεταξύ άρλεκιν και πλανόδιου ζωγράφου στο Κύθηρα.

Σιλβέστερ Σταλόνε

Για το μόνο που δε μπορεί να κατηγορήσει κανείς τον Σιλβέστερ Σταλόνε, είναι ότι τσιγκουνεύεται το χρώμα. Είναι το πιο ευγενικό που μπορεί να πει κανείς για τα έργα του. Η έκθεσή του στο"Art Basel Miami Beach", ήταν μια αποτυχημένη απόπειρα.

Ρίνγκο Σταρ

Ακόμα και με τέτοιες ανοησίες, δε μπορεί να μισήσεις τον Ρίνγκο Σταρ. Κάνει αυτά τα απαίσια σχέδια με το MS Paint και με σχετικό τρέμουλο, όταν χειρίζεται το ποντίκι. Στη συνέχεια ρίχνει και έναν κουβά χρώμα. Εξιλεώνεται χαρίζοντας τα έσοδα από τα έργα του σε φιλανθρωπικούς σκοπούς. Εδώ που τα λέμε πάντως, και μόνο την φιλανθρωπία να συνέχιζε κανείς δεν θα διαμαρτυρηθεί...

Τζορτζ Μπους

Πρόσφατα, πολύ πρόσφατα πληροφορηθήκαμε, όπως και ο υπόλοιπος πλανήτης ότι ο πρώην πρόεδρος Τζωρτζ Μπους, στον ελεύθερο χρόνο του έχει παθιαστεί με τη ζωγραφική. Ζωγραφίζει οικόσιτα και σουρεαλιστικές σκηνές στην μπανιέρα. Και κάπου εδώ αρχίζει κανείς να αναρωτιέται: "Αφού στην πολιτική έκανε αυτά που έκανε και στη ζωγραφική βλέπετε περί τίνος πρόκειται, σε τί τέλος πάντων έχει αυτός ο άνθρωπος ένα ρημαδοταλέντο;".

Μάικλ Τζάκσον

Ο βασιλιάς της ποπ χρησιμοποιούσε ένα μυστικό αεροδρόμιο στη Σάντα Μόνικα, όπου σε ένα υπόστεγο αποθήκευε τη συλλογή τέχνης του και τα δικά του έργα. Τα δικά του σχέδια που ήρθαν στο φως της δημοσιότητας συμπεριλαμβάνουν μια σειρά είδωλα όπως ο τσάρλι Τσάπλιν σχέδια για ένα μνημείο αφιερωμένο στον εαυτό του, καθώς και έπιπλα με ανθρώπινα πρόσωπα (λίγο περίεργα είναι αυτά).

Μακόλεϊ Κάλκιν

Ο Μακόλεϊ Κάλκιν ξεκίνησε την καριέρα του σαν "Μόνος στο σπίτι". Συνέχισε στην "τέχνη του να χρησιμοποιεί τα στοιχεία που υπήρχαν και σε αυτές τις ταινίες. Video games και στοιχεία της ποπ κουλτούρας σε ένα αληθινό τριπάρισμα χρώματος. Το έργο που τον εμπνέει είναι κυρίως το Masters of the Universe. Γιέςςςς!!

*****

Εικαστικά
2

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ένα μεσημέρι με τον εικαστικό Αλέκο Λεβίδη, στο σπίτι του στην Πλάκα

Εικαστικά / Αλέκος Λεβίδης: «Είμαστε σαν όλους τους λαούς, αλλά ζούμε σε έναν ιδιαίτερο τόπο»

Με αφορμή την έκθεση «Αλέκος Λεβίδης. Ζωγραφική 1961-2026. Δια βίου παιχνίδι» στο Μουσείο Μπενάκη, ανασύραμε μια παλιότερη συνέντευξη με τον ακαδημαϊκό και ζωγράφο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η Belle Époque ήταν το Instagram των αρχών του 20ού αιώνα

Εικαστικά / Η Belle Époque ήταν το Instagram των αρχών του 20ού αιώνα

Το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή αναβιώνει φέτος το φθινόπωρο μια εποχή ομορφιάς, ελευθερίας και αισιοδοξίας, με μια μεγάλη έκθεση αφιερωμένη στην Belle Époque. Ενενήντα περίπου έργα, αφίσες και λιθογραφίες, καθώς και αποσπάσματα από ταινίες της εποχής, συνθέτουν το πανόραμα μιας λαμπρής περιόδου για την Ευρώπη.
ΜΑΤΟΥΛΑ ΚΟΥΣΤΕΝΗ
Φραντς Μαρκ: Τα ζώα ως ένας άλλος τρόπος να δεις τον κόσμο

Εικαστικά / Φραντς Μαρκ: Ο ζωγράφος που είδε την ψυχή των ζώων

Μια μεγάλη έκθεση στο μουσείο K20 του Ντίσελντορφ, με περισσότερα από 120 έργα, παρακολουθεί την εξαιρετικά σύντομη αλλά ριζοσπαστική πορεία του σπουδαίου Γερμανού εξπρεσιονιστή, από τις πρώιμες ζωγραφιές ζώων μέχρι την κυβιστική αφαίρεση και τα δραματικά έργα των τελευταίων χρόνων του.
M. HULOT
88 πίνακες του Βαν Γκογκ σε ένα μουσείο μέσα στο δάσος

Εικαστικά / 88 έργα του Βαν Γκογκ σε ένα μουσείο μέσα στο δάσος

Η έκθεση «Van Gogh, all our paintings», στο μουσείο Kröller-Müller, στην ολλανδική επαρχία, συγκεντρώνει 88 αριστουργηματικούς πίνακες του μεγάλου ζωγράφου και αποτελει μια σπάνια ευκαιρία να δει κανείς ολόκληρη σχεδόν την πορεία του.
M. HULOT
Ο Ντένης Ζαχαρόπουλος μιλά για τον Γιάννη Τσαρούχη

Αναγνώσεις / Ο Ντένης Ζαχαρόπουλος μιλά για τον Γιάννη Τσαρούχη

Ο διακεκριμένος ιστορικός τέχνης, που έφυγε πρόσφατα από τη ζωή, μιλά για τον κορυφαίο Έλληνα ζωγράφο και το έργο του. Η ομιλία εκφωνήθηκε στις 19 Οκτωβρίου 2024 στο Ιστορικό Μουσείο Κρήτης, με αφορμή τα εγκαίνια της αναδρομικής έκθεσης του ζωγράφου.
THE LIFO TEAM
ΕΠΕΞ Έκρηξη τέχνης στο λιμάνι

Εικαστικά / Έκρηξη τέχνης στο λιμάνι του Πειραιά

Οι γκαλερί της οδού Πολυδεύκους ανοίγουν όλες μαζί για τη νέα σεζόν, την 1η Οκτωβρίου, και γίνονται σημείο αναφοράς για κάθε φιλότεχνο. Ανάμεσα στoυς καλλιτέχνες που εκτίθενται ξεχωρίζουν η παραγνωρισμένη Ελληνίδα ζωγράφος Ρίκα Πανά, ένας από τους πιο διορατικούς καλλιτέχνες της εποχής μας, ο Tishan Hsu, και η Ρουμανοαμερικανίδα γλύπτρια Andra Ursuța.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η παραγνωρισμένη εικαστικός Mary Grigoriadis συστήνεται ξανά

Εικαστικά / Η παραγνωρισμένη εικαστικός Mary Grigoriadis συστήνεται ξανά

Μια νέα έκθεση του Sotheby’s συστήνει στο κοινό το δαιδαλώδες, πολύχρωμο σύμπαν της καλλιτέχνιδας, με καταγωγή από την Κέρκυρα, που έδειξε ήδη από τις αρχές των ’70s ότι η αμερικανική τέχνη μπορεί να είναι κάτι περισσότερο από αφηρημένη ή μίνιμαλ.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
«clinamen»: Ένα ονειρικό τοπίο από νερό και ήχο

Εικαστικά / clinamen: Ένα ονειρικό τοπίο από νερό και ήχο στην Onassis Mandra

Στο εντυπωσιακό έργο του Γάλλου Σελέστ Μπουρσιέ-Μουζενό, η κίνηση του νερού και η μουσική συνδέονται σε πραγματικό χρόνο, δημιουργώντας ένα περιβάλλον ηρεμίας στην καρδιά της Αθήνας. Το έργο, που έγινε viral διεθνώς, παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε ανοιχτό χώρο.
M. HULOT
ΕΠΕΞ Η «Οδύσσεια» μέσα από 11 έργα τέχνης ή Η «Οδύσσεια» σε 11 στάσεις τέχνης

Εικαστικά / Η «Οδύσσεια» μέσα από 11 μοναδικά έργα τέχνης

Από τον Τζόρτζιο Ντε Κίρικο μέχρι τους αδελφούς Κοέν και από τη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο μέχρι τη γλυπτική και το video art, το ομηρικό έπος έχει αποτελέσει διαχρονική πηγή έμπνευσης για καλλιτέχνες από διαφορετικές εποχές και πεδία.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Το πρόγραμμα της Στέγης για το 2026-2027

Πολιτισμός / Παπαϊωάννου, Καστελούτσι, Τζάρμους, Γαβράς: Το φετινό πρόγραμμα της Στέγης

Κορυφαίοι καλλιτέχνες, το Εθνικό Μπαλέτο της Μασσαλίας και μια μεγάλη έκθεση με κόμικς και ζωγραφική του Δημήτρη Παπαϊωάννου, είναι μόνο μερικά από όσα επιφυλάσσει η Στέγη για τους επόμενους μήνες.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Platforms Project: 66 πλατφόρμες και πάνω από 1000 καλλιτέχνες στο Καπνεργοστάσιο

Εικαστικά / Platforms Project: 66 πλατφόρμες και πάνω από 1.000 καλλιτέχνες στο Καπνεργοστάσιο

Επιστρέφει για ακόμα μια χρονιά η καθιερωμένη διεθνής έκθεση που είναι αφιερωμένη στην ανεξάρτητη εικαστική σκηνή, μετατρέποντας τον χώρο σε ένα ανοιχτό πεδίο συνάντησης της διεθνούς σύγχρονης τέχνης.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ