Akram Khan & Israel Galvan στη Στεγη Γραμματων & Τεχνων

Akram Khan & Israel Galvan στη Στεγη Γραμματων & Τεχνων Facebook Twitter
0
Akram Khan & Israel Galvan στη Στεγη Γραμματων & Τεχνων Facebook Twitter
Κυκλικές κινήσεις χεριών, παράλληλοι βηματισμοί, εναλλαγές ρυθμών και μουσικών ήχων που τα δύο κορμιά παράγουν...

Ο Ισπανός Ίσραελ Γκαλβάν, ο σημαντικός ανανεωτής του φλαμέγκο και σημαντική καλλιτεχνική φυσιογνωμία που τολμάει να εισάγει στην τέχνη του και στις παραστάσεις του θέματα υπαρξιακά και ιστορικά, που ταράζουν και ενοχλούν. Αυτό συνέβη με την παράσταση που είδαμε πέρσι στη Στέγη Lo Real/Le Réel/The Real, όπου αναψηλαφούσε μέσα από τον χορό τις διώξεις των Ρομά από τους ναζί, μια παράμετρος του Ολοκαυτώματος που συνήθως δεν θίγεται. Η παράσταση εκείνη αποθεώθηκε κι επιβραβεύτηκε από το διεθνές κοινό, δημιουργώντας παράλληλα πλήθος αντιδράσεων.

Κώδικες έκφρασης σωμάτων που χάνονται στα βάθη των αιώνων, παραδόσεις από εντελώς διαφορετικά μέρη του κόσμου, ενέργειες που συναντιούνται μέσα σε έναν οικουμενικό και πανανθρώπινο πολιτισμό.


Ο Βρετανός Άκραμ Καν, γνωστός στο ελληνικό κοινό από τις παραστάσεις που έχει παρουσιάσει στην Αθήνα με παρτενέρ του την Σιλβί Γκιλέμ, είναι άλλη μια χαρισματική περίπτωση ερμηνευτή και χορογράφου, ένας σημαντικός ανανεωτής αξιοσημείωτου μεγέθους, ως ερμηνευτής αλλά και ως χορογράφος. Παρέλαβε τον παραδοσιακό ινδικό χορό κατάκ, που χορεύει από παιδί χάρη στην καταγωγή του από το Μπαγκλαντές, και του έδωσε άλλη πνοή, μπολιάζοντάς τον με στοιχεία του μοντέρνου ευρωπαϊκού χορού και τανάπαλιν.

Akram Khan & Israel Galvan στη Στεγη Γραμματων & Τεχνων Facebook Twitter
Αυτοί οι δύο σπουδαίοι καλλιτέχνες, και σούπερ σταρ, συναντιούνται επί σκηνής στη διεθνή συμπαραγωγή Torobaka (ταύρος-αγελάδα) της Στέγης Γραμμάτων & Τεχνών και ενώνουν τα πολύ προσωπικά τους στυλ σε έναν διάλογο...


Αυτοί οι δύο σπουδαίοι καλλιτέχνες, και σούπερ σταρ, συναντιούνται επί σκηνής στη διεθνή συμπαραγωγή Torobaka (ταύρος-αγελάδα) της Στέγης Γραμμάτων & Τεχνών και ενώνουν τα πολύ προσωπικά τους στυλ σε έναν διάλογο, σχολιασμό και αντιπαράθεση των δύο χορών, αλληλοσυμπληρώνοντας αλλά και κρατώντας ο καθένας την ανεξαρτησία των κινήσεών του, φτάνοντας σε ένα κρεσέντο με την ένωσή τους. Κυκλικές κινήσεις χεριών, παράλληλοι βηματισμοί, εναλλαγές ρυθμών και μουσικών ήχων που τα δύο κορμιά παράγουν. Κώδικες έκφρασης σωμάτων που χάνονται στα βάθη των αιώνων, παραδόσεις από εντελώς διαφορετικά μέρη του κόσμου, ενέργειες που συναντιούνται μέσα σε έναν οικουμενικό και πανανθρώπινο πολιτισμό. Μια εκρηκτική παράσταση ελευθερίας, εξαγνισμού και ακραίου ταμπεραμέντου, με ζωντανή μουσική να συνοδεύει τους δύο ανυπέρβλητους σολίστες.

Akram Khan & Israel Galvan, Torobaka. 10-15 Μαρτίου, 20.30. Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, Κεντρική Σκηνή. www.sgt.gr

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Θωμάς Μοσχόπουλος: «Η πατριαρχία κάνει και τους άντρες να κλαίνε»

The Review / Θωμάς Μοσχόπουλος: «Η πατριαρχία κάνει και τους άντρες να κλαίνε»

Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης, Θωμάς Μοσχόπουλος, πήρε το κλασικό αριστούργημα του Στρίντμπεργκ, άλλαξε το φύλο της ηρωίδας και εξηγεί γιατί η Δεσποινίς Τζούλια έγινε Κος Ζύλ, ένας νεαρός ομοφυλόφιλος αριστοκράτης.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
To «Τζένη Τζένη» του '26 δεν είναι αυτό που περιμένεις

Θέατρο / To «Τζένη Τζένη» του '26 δεν είναι αυτό που περιμένεις

Στην ταινία του 1966 θριάμβευε το φως, το ελληνικό καλοκαίρι και η αγάπη. Στην παράσταση που σκηνοθετεί σήμερα ο Νίκος Καραθάνος βλέπει «το τελευταίο δειλινό πριν έρθει η νύχτα», ψάχνει το happy end και κοιτάζει με νοσταλγία μια εποχή αθωότητας που έχει οριστικά χαθεί.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Κίττυ Παϊταζόγλου πιστεύει ότι η συναίνεση είναι μια πολύ εύθραυστη λέξη

Θέατρο / Κανείς δεν θα κάνει την Κίττυ στην άκρη

Μια από τις πιο ταλαντούχες και ιδιαίτερες ηθοποιούς της γενιάς της, η Κίττυ Παϊταζόγλου, μιλά στη LifO για το τολμηρό έργο «Συναίνεση» στο οποίο πρωταγωνιστεί αλλά και για την εμπειρία της με τον σκηνοθέτη Ούλριχ Ράσε το καλοκαίρι που μας πέρασε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Λέσλι Τράβερς: «Η όπερα είναι ένας κόσμος χωρίς όρια»

Θέατρο / Ο Λέσλι Τράβερς πήγε τη σκηνογραφία σε άλλο επίπεδο. Δες εδώ μαγεία

Με αφορμή τη νέα παραγωγή της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή, ο διακεκριμένος σκηνογράφος μιλά για τη δύναμη της μουσικής να γεννά εικόνες και την όπερα ως ένα από τα πιο ζωντανά καλλιτεχνικά πεδία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εύη Σαουλίδου: «Θέλουμε τα πάντα. Όλα όσα υπάρχουν στη ζωή. Βουλιμικά»

Εύη Σαουλίδου / Εύη Σαουλίδου: «Θέλουμε τα πάντα. Όλα όσα υπάρχουν στη ζωή. Βουλιμικά»

Μια από τις πιο προσηλωμένες στην τέχνη της ηθοποιούς της γενιάς της θα ζωντανέψει επί σκηνής μαζί με τέσσερις άντρες, σε μια ελεύθερη θεατρική διασκευή, την ταινία του Μάρκο Φερέρι «Το μεγάλο φαγοπότι».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σάββας Στρούμπος: «Οι λογαριασμοί μας με τον Κάφκα παραμένουν ανοιχτοί»

Θέατρο / Σάββας Στρούμπος: «Οι λογαριασμοί μας με τον Κάφκα παραμένουν ανοιχτοί»

Ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου ανεβάζει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ το τελευταίο διήγημα του Κάφκα, βλέποντας σε αυτό μια εξαιρετικά επίκαιρη αλληγορία για την προσπάθεια της τέχνης να επιβιώσει σε έναν κόσμο που δεν τη θεωρεί απαραίτητη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Βυσσινόκηπος» στο Εθνικό με νέα, φρέσκια ματιά

The Review / Σε κάποιους άρεσε ο «Βυσσινόκηπος» στο Εθνικό

Η Βένα Γεωργακοπούλου και ο Χρήστος Παρίδης διαβάζουν, ο καθένας με τον τρόπο του, την παράσταση του Εθνικού, θυμούνται τους «Βυσσινόκηπους» που έχουν δει και ξεφυλλίζουν τη θαυμάσια μετάφραση της Χρύσας Προκοπάκη.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
Πόσο εύκολα «βγαίνει» μια ελληνική παράσταση στο εξωτερικό;

Έρευνα / Πόσο εύκολα «βγαίνει» μια ελληνική παράσταση στο εξωτερικό;

Τι χρειάζεται, τελικά, για να βγει μια παράσταση έξω από την Ελλάδα; Ποιος στηρίζει τους καλλιτέχνες; Ποια έργα «αρέσουν» στους ξένους; Ζητήσαμε από τους Έλληνες δημιουργούς Δημήτρη Παπαϊωάννου, Πρόδρομο Τσινικόρη, Ανέστη Αζά, Γιώργο Βαλαή, Χρήστο Παπαδόπουλο, Ευριπίδη Λασκαρίδη, Πατρίσια Απέργη και Μάριο Μπανούσι να μοιραστούν την πορεία του ταξιδιού τους.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μπήκαμε στις πρόβες της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Θέατρο / Στις πρόβες της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Ο σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης εξηγεί τον ρηξικέλευθο τρόπο με τον οποίο προσέγγισε την όπερα του Ντονιτσέτι, «μουτζουρώνοντας» το μπελ κάντο του συνθέτη με ηχητικές παρεμβολές πρωτοφανείς για τα ελληνικά δεδομένα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
O Θύμιος Ατζακάς έκανε το «Κτίσμα» του Κάφκα μουσική περφόρμανς

Θέατρο / O Θύμιος Ατζακάς έκανε το «Κτίσμα» του Κάφκα μουσική περφόρμανς

Ο μουσικός εξηγεί πώς από το έργο του Φραντς Κάφκα εμπνεύστηκε την ομώνυμη μουσική περφόρμανς θέλοντας να μιλήσει για τον τρόπο που ακόμα και η υποψία του φόβου παραλύει τον άνθρωπο, ενώ ουσιαστικά παγιδεύεται από τον ίδιο του τον εαυτό.
M. HULOT
Κωνσταντίνος Σκουρλέτης: «Πώς γίνεται να μην παρατηρείς όσα συμβαίνουν γύρω σου και να μην τα εισάγεις στην τέχνη σου;»

Θέατρο / Ένας από τους καλύτερους σκηνογράφους μας είναι μόλις 31 ετών

Λίγο προτού ανέβει το «Τζένη Τζένη», ο Κωνσταντίνος Σκουρλέτης της ομάδας bijoux de kant, του φιλμικού σύμπαντος του Βασίλη Κεκάτου, των αριστουργηματικών κόσμων του Γκολντόνι αλλά και της Μαρίνας Σάττι, αποκωδικοποιεί την ανοδική του πορεία.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ