ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΤΩΡΑ!

Τι τραβάει κι η τέχνη από τους πολυτάλαντους...

Τι τραβάει κι η τέχνη από τους πολυτάλαντους... Facebook Twitter
2

'Οταν είσαι πλούσιος και διάσημος μπορείς να κάνεις τα πάντα. 'Η σχεδόν τα πάντα. Μπορεί να είσαι εξαιρετικός τραγουδιστής, σπουδαίος ηθοποιός, καταπληκτικός άνθρωπος αλλά οι ζωγραφικές σου απόπειρες να θυμίζουν μουτζουροδαχτυλιές του νηπιαγωγείου. Δυστυχώς τις στιγμές που οι σταρ δοκιμάζουν την τύχη τους με τα πινέλα τα αποτελέσματα είναι συνήθως ολέθρια.
Βεβαίως, όταν είσαι πλούσιος και διάσημος υπάρχουν πάντα γύρω σου θαυμαστές, ακόλουθοι και συλλέκτες που θα σε επαινέσουν, θα αγοράσουν -αναγκαστικά- τα έργα σου και τελικά θα αποκτήσεις κι εσύ μια θεσούλα στον εικαστικό κόσμο. Ετσι για να ταλαιπωρείται το μάτι μας.

Παραδείγματα έχουμε πολλά: πρόσφατα, παλιά, γνωστά και άγνωστα. Σιγά μη μας ακούσουν!

Απολαύστε τους:

Ο Ρεντ Σκέλτον άρχισε την καριέρα του σαν κλόουν του τσίρκου. Η καριέρα του ως κωμικός και παρουσιαστής του "The Red Skelton Show" δεν του ήταν αρκετή. 'Αρχισε να ζωγραφίζει και αυτά τα εφιαλτικά έργα με κλόουν που κανονικά θα έπρεπε να χαρίζονται σε φιλανθρωπικό μπαζάρ. Για την ιστορία σας ενημερώνσουμε πως στοιχίζουν χιλιάδες δολάρια.

Αδόλφος Χίτλερ

Ο Αδόλφος Χίτλερ πριν από την δολοφονική "καριέρα" που όλοι γνωρίζουμε αποπειράθηκε να γίνει ζωγράφος.
Δυστυχώς ίσως για τις ιστορικές εξελίξεις αποδείχτηκε νωρίς ότι δεν είχε ταλέντο. Απέτυχε δυο φορές να γίνει δεκτός από την Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βιέννης. Στα εναπομείναντα έργα του παρατηρείται πλήρης απουσία ανθρώπινης ύπαρξης, αν αυτό σημαίνει κάτι.

Αντονι Χόπκινς

Ο σερ Αντονι Χόπκινς έκανε την πρώτη έκθεση έργων του το 2010 στο Λονδίνο, με θέμα τοπία και αφηρημένες απεικονίσεις ζώων. Χαρακτηριστικό παράδειγμα ο ελέφαντας που μπορεί επιεικώς να χαρακτηριστεί ως απαράδεκτα φούξια.

Τζέιν Σέιμουρ

Η Τζέιν Σέιμουρ από πρώην κορίτσι του Τζέιμς Μποντ σε ρόλο ζωγράφου με ιμπρεσιονιστικές επιρροές. Προσφιλή της θέματα, είναι τα τοπία. Μάλιστα ένα από αυτά τα έργα ενέπνευσε την δημιουργία μιας σειράς κοσμημάτων για την Kay Jewelers και συμβολίζουν την ανοιχτή καρδιά. Οι πίνακες είναι κάτι μεταξύ άρλεκιν και πλανόδιου ζωγράφου στο Κύθηρα.

Σιλβέστερ Σταλόνε

Για το μόνο που δε μπορεί να κατηγορήσει κανείς τον Σιλβέστερ Σταλόνε, είναι ότι τσιγκουνεύεται το χρώμα. Είναι το πιο ευγενικό που μπορεί να πει κανείς για τα έργα του. Η έκθεσή του στο"Art Basel Miami Beach", ήταν μια αποτυχημένη απόπειρα.

Ρίνγκο Σταρ

Ακόμα και με τέτοιες ανοησίες, δε μπορεί να μισήσεις τον Ρίνγκο Σταρ. Κάνει αυτά τα απαίσια σχέδια με το MS Paint και με σχετικό τρέμουλο, όταν χειρίζεται το ποντίκι. Στη συνέχεια ρίχνει και έναν κουβά χρώμα. Εξιλεώνεται χαρίζοντας τα έσοδα από τα έργα του σε φιλανθρωπικούς σκοπούς. Εδώ που τα λέμε πάντως, και μόνο την φιλανθρωπία να συνέχιζε κανείς δεν θα διαμαρτυρηθεί...

Τζορτζ Μπους

Πρόσφατα, πολύ πρόσφατα πληροφορηθήκαμε, όπως και ο υπόλοιπος πλανήτης ότι ο πρώην πρόεδρος Τζωρτζ Μπους, στον ελεύθερο χρόνο του έχει παθιαστεί με τη ζωγραφική. Ζωγραφίζει οικόσιτα και σουρεαλιστικές σκηνές στην μπανιέρα. Και κάπου εδώ αρχίζει κανείς να αναρωτιέται: "Αφού στην πολιτική έκανε αυτά που έκανε και στη ζωγραφική βλέπετε περί τίνος πρόκειται, σε τί τέλος πάντων έχει αυτός ο άνθρωπος ένα ρημαδοταλέντο;".

Μάικλ Τζάκσον

Ο βασιλιάς της ποπ χρησιμοποιούσε ένα μυστικό αεροδρόμιο στη Σάντα Μόνικα, όπου σε ένα υπόστεγο αποθήκευε τη συλλογή τέχνης του και τα δικά του έργα. Τα δικά του σχέδια που ήρθαν στο φως της δημοσιότητας συμπεριλαμβάνουν μια σειρά είδωλα όπως ο τσάρλι Τσάπλιν σχέδια για ένα μνημείο αφιερωμένο στον εαυτό του, καθώς και έπιπλα με ανθρώπινα πρόσωπα (λίγο περίεργα είναι αυτά).

Μακόλεϊ Κάλκιν

Ο Μακόλεϊ Κάλκιν ξεκίνησε την καριέρα του σαν "Μόνος στο σπίτι". Συνέχισε στην "τέχνη του να χρησιμοποιεί τα στοιχεία που υπήρχαν και σε αυτές τις ταινίες. Video games και στοιχεία της ποπ κουλτούρας σε ένα αληθινό τριπάρισμα χρώματος. Το έργο που τον εμπνέει είναι κυρίως το Masters of the Universe. Γιέςςςς!!

*****

Εικαστικά
2

ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΤΩΡΑ!

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Nικ Zίνερ φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Εικαστικά / Ο κιθαρίστας των Yeah Yeah Yeahs φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Ο Nικ Zίνερ μιλά στη LiFO, με αφορμή την έκθεση «Passerby», για τη φωτογραφία ως προσωπικό αρχείο μνήμης και εξηγεί γιατί πιστεύει πως το ροκ δεν πέθανε ποτέ, παρά τις δυσοίωνες προβλέψεις.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Ειρήνη Γερουλάνου

LIFO Portraits / Ειρήνη Γερουλάνου: «Δεν βαρέθηκα ούτε μία μέρα»

Η Πρόεδρος της Διοικητικής Επιτροπής του Μουσείου Μπενάκη έχει αφιερώσει περισσότερα από πενήντα χρόνια στο Μουσείο Μπενάκη, υπηρετώντας με αφοσίωση ένα όραμα που ξεπέρασε εποχές, κρίσεις και γενιές.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Σύλβια Κούβαλη

LIFO Portraits / Σύλβια Κούβαλη: «Ήθελα να κάνω εκθέσεις, όχι να βγάλω λεφτά»

Εργάστηκε στην Κωνσταντινούπολη πρoτού βρει τη βάση της στον Πειραιά, και μέχρι σήμερα η δουλειά της Ελληνίδας γκαλερίστα ταυτίζεται με ό,τι νέο νέο υπάρχει στην τέχνη, με την queer ματιά και τη φεμινιστική σκέψη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ελένη Βερναδάκη

LIFO Portraits / Ελένη Βερναδάκη: «Όταν τελειώνω μια δουλειά, τελειώνω μ' αυτήν για πάντα»

Η σπουδαία κεραμίστρια υπηρέτησε για δεκαετίες την τέχνη της, εμπνεύστηκε από την παράδοση αλλά και τον μοντερνισμό, και επηρέασε γενικότερα τη σύγχρονη τέχνη στην Ελλάδα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ρένα Παπασπύρου

LIFO Portraits / Ρένα Παπασπύρου: «Το έργο μου ήταν χειρωνακτικό και πολλοί δεν το αποδέχονταν»

Η καλλιτέχνιδα και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ αμφισβήτησε τους κανόνες των εικαστικών, πειραματίστηκε με τα υλικά και με αυτόν τον τρόπο διένυσε μια σπουδαία πορεία στον χώρο της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιάννης Βαρελάς

LIFO Portraits / Γιάννης Βαρελάς: «Όπου κι αν βρίσκομαι, έχω ένα πρότζεκτ και το υλοποιώ»

O Έλληνας εικαστικός έχει αποκτήσει διεθνή φήμη, τα έργα του έχουν εκτεθεί σε σημαντικά μουσεία και γκαλερί, και ξεχωρίζουν για τις μεγάλες διαστάσεις τους, την ποπ εικονογραφία και την αδιόρατη μελαγχολία τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΠΕΞ Γεωργία Σαγρή

LIFO Portraits / Γεωργία Σαγρή: «Η περφόρμανς δεν ανήκει σε κανέναν, είναι ριζοσπαστική»

H εικαστικός και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ, μέσα από την καλλιτεχνική και την εκπαιδευτική της δράση, διερευνά τον ρόλο του σώματος στην τέχνη και τον διάλογο μεταξύ δημιουργού και θεατή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Λήδα Παπακωνσταντίνου

LIFO Portraits / Λήδα Παπακωνσταντίνου: «Η τέχνη πεθαίνει με τον δημιουργό της»

Η σπουδαία καλλιτέχνιδα τοποθέτησε στο κέντρο του έργου της την έμφυλη ταυτότητα, το σώμα και τη μνήμη. Αξιοποιώντας τα μέσα της ζωγραφικής, της γλυπτικής και των instalation η εικαστικός διατηρεί εδώ και δεκαετίες σημαντική θέση στην ελληνική τέχνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ