ΑΡΗΣ ΔΗΜΟΚΙΔΗΣ

Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους

Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
0

Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Hannah Hoch - Cut with the Kitchen Knife, 1919

 

Με το κολάζ οι ντανταϊστές προσπάθησαν να πλήξουν τις παραδοσιακές καλλιτεχνικές αξίες. Με την τεχνική αυτή κατάφεραν να δημιουργήσουν και να επεξεργαστούν εικόνες και αινιγματικές συνθέσεις που αποσυντονίζουν τη λογική σειρά των πραγμάτων. Στα κολάζ τα αντικείμενα κάθε εικόνας μέσα από γρήγορες εναλλαγές δημιουργούν μια ποιητική σπίθα μέσω της σύνθεσης. Ο όρος επινοήθηκε από τον Ζορζ Μπρακ και τον Πάμπλο Πικάσο. Τα κολάζ χρησιμοποιήθηκαν ως εργαλεία πολιτικής τέχνης και ήταν η πρισματική αντανάκλαση της κοινωνικής αλλαγής και των ανακατατάξεων του εικοστού αιώνα.

Δέκα καλλιτέχνες του κολάζ και τα έργα τους

Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Σε όλη τη διάρκεια της καριέρας της η Hannah Hoch θα αμφισβητήσει την περιθωριοποιημένη θέση των γυναικών στη Γερμανία του εικοστού αιώνα. Το πιο διάσημο έργο της είναι το ‘Cut with the Dada Kitchen Knife through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany», που αμφισβητεί τους ρατσιστικούς και σεξιστικούς κώδικες στην περίοδο της δημοκρατίας της Βαϊμάρης
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Σε αντίθεση με άλλους καλλιτέχνες του Νταντά ο Kurt Schwitters ζούσε στο Ανόβερο και όχι στο Βερολίνο. Όταν εξορίστηκε από τους Γερμανούς πήγε να ζήσει στο Lake District στην Αγγλία. Εκεί ανάπτυξε την έννοια της Merz, τον συνδυασμό όλων των πιθανών υλικών για καλλιτεχνικούς σκοπούς, δηλαδή καθημερινά αντικείμενα, ξύλο, γυψοσανίδες, βαμβάκι.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Ο Raoul Hausmann εγκατέλειψε τη ζωγραφική το 1923 και επικεντρώθηκε στη φωτογραφία. Εφηύρε μια συσκευή γνωστή ως Optophone, και το έργο του περιλαμβάνει φωτογράμματα και εικονογράμματα
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Ο Man Ray αν και ανεπίσημα σχετίζεται με τις κινήσεις του Dada και των σουρεαλιστών, συμβάλει εντυπωσιακά στην avant-garde, τη μόδα και τη φωτογραφία πορτρέτου, ιδίως με τα ισομορφικά πορτρέτα της Λι Μίλερ. Τα φωτομοντάζ του Μαν Ρέι παίζουν με τη θηλυκότητα και τη μορφή, όπως σε πολλές απεικονίσεις της Κικί ντε Μονπαρνάς και της Ντόρα Μάαρ
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Η Eileen Agar ήταν ένα από τα λίγα θηλυκά μέλη που έγιναν δεκτά στην ομάδα των σουρεαλιστών, με δική της καλλιτεχνική άποψη και όχι ως μοντέλο ή μούσα. Τα έργα της ασκούν κοινωνική κριτική και δείχνουν χιούμορ και ειρωνεία
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Επηρεασμένος από τους Σουρεαλιστές, ο Joseph Cornell οδήγησε το κολάζ σε νέες κατευθύνσεις. Ο Cornell ζούσε στη Νέα Υόρκη, και η καθημερινή συλλογή των υλικών του γινόταν από βιβλιοπωλεία και καταστήματα με αντίκες στο Μανχάταν. Είναι διάσημος για τα περίπλοκα ξύλινα κουτιά του γεμάτα με λιθογραφίες, πολύχρωμα πουλιά και ασήμαντα αντικείμενα.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Η εμπλοκή της Nancy Spero με πολιτικές, κοινωνικές και πολιτιστικές ανησυχίες σε όλη την καριέρα της ως καλλιτέχνης της Νέας Υόρκης απεικονίζεται στο κολάζ «Σημειώσεις στο χρόνο». Αποτελείται από 24 φύλλα και είναι ένα μεγάλο μη αφηγηματικό έργο για τη γυναικεία μορφή που τεκμηριώνει παράλληλα τον αγώνα ενάντια στα πολιτικά στερεότυπα.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Ο Βρετανός καλλιτέχνης John Stezaker σπούδασε στο Slade School of Art το 1973, και έκανε έργα που αμφισβητούσαν την κυριαρχία της ποπ άρτ. Χρησιμοποίησε πορτρέτα των σταρς του Χόλιγουντ και έκανε κολάζ με άλλα πρόσωπα και παράξενο αποτέλεσμα.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Χρησιμοποιώντας Vintage περιοδικά και βιβλία, ο Jesse Treece δημιουργεί σουρεαλιστικές και απλές εικόνες του χώρου και των παιδιών προκειμένου να δημιουργήσουν μία απαράμιλλη προοπτική για την καθημερινή ζωή.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Η Γερμανίδα καλλιτέχνης Annegret Soltau κατασκευάζει κολάζ χρησιμοποιώντας εικόνες του δικού της προσώπου και σώματος , ραμμένες με μαύρο νήμα, που αντιμετωπίζει ρητά τα θέματα της προσωπικότητας με έναν ευφάνταστο τρόπο.
0

ΑΡΗΣ ΔΗΜΟΚΙΔΗΣ

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Ντένης Ζαχαρόπουλος μιλά για τον Γιάννη Τσαρούχη

Αναγνώσεις / Ο Ντένης Ζαχαρόπουλος μιλά για τον Γιάννη Τσαρούχη

Ο διακεκριμένος ιστορικός τέχνης, που έφυγε πρόσφατα από τη ζωή, μιλά για τον κορυφαίο Έλληνα ζωγράφο και το έργο του. Η ομιλία εκφωνήθηκε στις 19 Οκτωβρίου 2024 στο Ιστορικό Μουσείο Κρήτης, με αφορμή τα εγκαίνια της αναδρομικής έκθεσης του ζωγράφου.
THE LIFO TEAM
ΕΠΕΞ Έκρηξη τέχνης στο λιμάνι

Εικαστικά / Έκρηξη τέχνης στο λιμάνι του Πειραιά

Οι γκαλερί της οδού Πολυδεύκους ανοίγουν όλες μαζί για τη νέα σεζόν, την 1η Οκτωβρίου, και γίνονται σημείο αναφοράς για κάθε φιλότεχνο. Ανάμεσα στoυς καλλιτέχνες που εκτίθενται ξεχωρίζουν η παραγνωρισμένη Ελληνίδα ζωγράφος Ρίκα Πανά, ένας από τους πιο διορατικούς καλλιτέχνες της εποχής μας, ο Tishan Hsu, και η Ρουμανοαμερικανίδα γλύπτρια Andra Ursuța.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η παραγνωρισμένη εικαστικός Mary Grigoriadis συστήνεται ξανά

Εικαστικά / Η παραγνωρισμένη εικαστικός Mary Grigoriadis συστήνεται ξανά

Μια νέα έκθεση του Sotheby’s συστήνει στο κοινό το δαιδαλώδες, πολύχρωμο σύμπαν της καλλιτέχνιδας, με καταγωγή από την Κέρκυρα, που έδειξε ήδη από τις αρχές των ’70s ότι η αμερικανική τέχνη μπορεί να είναι κάτι περισσότερο από αφηρημένη ή μίνιμαλ.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
«clinamen»: Ένα ονειρικό τοπίο από νερό και ήχο

Εικαστικά / clinamen: Ένα ονειρικό τοπίο από νερό και ήχο στην Onassis Mandra

Στο εντυπωσιακό έργο του Γάλλου Σελέστ Μπουρσιέ-Μουζενό, η κίνηση του νερού και η μουσική συνδέονται σε πραγματικό χρόνο, δημιουργώντας ένα περιβάλλον ηρεμίας στην καρδιά της Αθήνας. Το έργο, που έγινε viral διεθνώς, παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε ανοιχτό χώρο.
M. HULOT
ΕΠΕΞ Η «Οδύσσεια» μέσα από 11 έργα τέχνης ή Η «Οδύσσεια» σε 11 στάσεις τέχνης

Εικαστικά / Η «Οδύσσεια» μέσα από 11 μοναδικά έργα τέχνης

Από τον Τζόρτζιο Ντε Κίρικο μέχρι τους αδελφούς Κοέν και από τη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο μέχρι τη γλυπτική και το video art, το ομηρικό έπος έχει αποτελέσει διαχρονική πηγή έμπνευσης για καλλιτέχνες από διαφορετικές εποχές και πεδία.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Το πρόγραμμα της Στέγης για το 2026-2027

Πολιτισμός / Παπαϊωάννου, Καστελούτσι, Τζάρμους, Γαβράς: Το φετινό πρόγραμμα της Στέγης

Κορυφαίοι καλλιτέχνες, το Εθνικό Μπαλέτο της Μασσαλίας και μια μεγάλη έκθεση με κόμικς και ζωγραφική του Δημήτρη Παπαϊωάννου, είναι μόνο μερικά από όσα επιφυλάσσει η Στέγη για τους επόμενους μήνες.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Platforms Project: 66 πλατφόρμες και πάνω από 1000 καλλιτέχνες στο Καπνεργοστάσιο

Εικαστικά / Platforms Project: 66 πλατφόρμες και πάνω από 1.000 καλλιτέχνες στο Καπνεργοστάσιο

Επιστρέφει για ακόμα μια χρονιά η καθιερωμένη διεθνής έκθεση που είναι αφιερωμένη στην ανεξάρτητη εικαστική σκηνή, μετατρέποντας τον χώρο σε ένα ανοιχτό πεδίο συνάντησης της διεθνούς σύγχρονης τέχνης.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πέγκι Γκούγκενχαϊμ: Η γυναίκα που αγόραζε το μέλλον

Εικαστικά / Πέγκι Γκούγκενχαϊμ: Η γυναίκα που αγόραζε το μέλλον

Μια νέα έκθεση στη Βενετία επιστρέφει στην εποχή όπου η άγουρη ακόμα, αλλά ήδη διορατική και οραματίστρια Πέγκι Γκούγκενχαϊμ έμαθε να εμπιστεύεται τη μοντέρνα τέχνη προτού τη δικαιώσει η ιστορία.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η επιστροφή των χαμένων έργων τέχνης της Αμμοχώστου

Εικαστικά / Η επιστροφή των χαμένων έργων τέχνης της Αμμοχώστου

Το τιτάνιο έργο της τελικής μεταφοράς από τα Κατεχόμενα και η επιστροφή 219 έργων τέχνης Ελληνοκυπρίων και Ελλήνων καλλιτεχνών είναι μέχρι σήμερα μια ιστορία με πολλά μυστικά, σκοτεινά σημεία και ερωτηματικά, που μοιάζει με αστυνομικό θρίλερ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ O κύριος Bios και το Bios Effect

20 χρόνια LiFO / Από το Bios πέρασε όλη η πρωτοπορία της Αθήνας

Το Bios δεν υπήρξε απλώς ένας πολυχώρος στην Πειραιώς. Ήταν, και συνεχίζει να είναι, το σημείο όπου διαμορφώθηκαν νέες αισθητικές, γεννήθηκαν καλλιτεχνικές διαδρομές και άλλαξε ο τρόπος με τον οποίο η Αθήνα αντιλαμβάνεται τον σύγχρονο πολιτισμό.
M. HULOT
Η κουίρ καλλιτεχνική σκηνή δεν κατοικεί πια στο περιθώριο

20 ΧΡΟΝΙΑ LIFO / Η κουίρ καλλιτεχνική σκηνή δεν κατοικεί πια στο περιθώριο

Η ανάδειξη του κουίρ στοιχείου στον εικαστικό χώρο και η αλληλεπίδρασή του τόσο με τις σύγχρονες πολιτικοκοινωνικές εξελίξεις όσο και με την ιστορία, τη μνήμη και το βίωμα.
ΠΑΝΟΣ ΦΟΡΤΟΥΛΑΚΗΣ/ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ