Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη;

Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
0
Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
"Είμαστε επιφυλακτικοί με τη χρήση των όρων ανατρεπτικό και αντισυμβατικό". Φωτο: Νατάσσα Χριστιανοπούλου / LIFO.gr

Είναι αυτά που χαζεύεις στο δρόμο, αυτά που φωτογραφίζεις, αυτά που αναγνωρίζεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και διάφορα μέρη του κόσμου. Δυο νέοι καλλιτέχνες, η Σιμόνη και ο Ser, πήραν μέρος στη θεματική ομαδική έκθεση Like Now, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δημόσιας Τέχνης: Πολυμορφία, στο Μουσείο Μπενάκη, συμμετέχοντας έτσι σε έναν διάλογο ανάμεσα στον κλασικό τρόπο δημιουργίας και στον αντισυμβατικό που αναζητά η εποχή μας.

Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter

Στα συνεργατικά μας έργα - είτε πρόκειται για πίνακες είτε για τοιχογραφίες - αλληλοεπηρεαζόμαστε. Προσπαθούμε να συναντήσουμε ο ένας τον άλλο, και το αποτέλεσμα είναι ο καθρέφτης της συνάντησης μας

Με το 1ο Φεστιβάλ Δημόσια Τέχνης, η street art φαίνεται να αναγνωρίζεται ως είδος τέχνης που ταιριάζει και στο μουσείο. Είναι, όντως έτσι;

Στα δικά μας μάτια -και πιστεύουμε και σε πολλών ακόμη ανθρώπων- το graffiti ήταν ανέκαθεν ένα σημαντικό είδος τέχνης και αυτό είναι αδιαμφισβήτητο. Κατά κύριο λόγο επίσης, γίνεται σε δημόσιο χώρο, υπέρ της δημόσιας τέρψης. Είναι όμως πολύ ωραίο όταν το συγκεκριμένο είδος τέχνης παρουσιάζεται σε έναν χώρο με θεσμικό κύρος και δείχνει να αγκαλιάζεται από ένα κοινό που ίσως να μην έχει τόσο μεγάλη τριβή μαζί του. Είναι μια κίνηση προς τη σωστή κατεύθυνση.

Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
" Δουλεύουμε μαζί όσο πιο συχνά μπορούμε, καθώς είναι κάτι που διασκεδάζουμε πολύ και μας βοηθάει να εξελιχθούμε." Φωτο: Νατάσσα Χριστιανοπούλου / LIFO.gr

Είναι η πρώτη φορά που τα έργα σας φιλοξενούνται στο μουσειακό χώρο; Πώς έγινε η πρόταση από το Μουσείο Μπενάκη και ποια έργα σας επιλέχτηκαν;

Δεν είναι η πρώτη φορά, έχουμε ξαναπαρουσιάσει δουλειά σε Μουσείο. Είναι όμως η πρώτη φορά που φιλοξενούνται σε σημαντικό Μουσείο της Αθήνας και η πρώτη φορά που μας δίνεται η δυνατότητα να παρουσιάσουμε ένα σώμα δουλειάς σε τέτοια κλίμακα. Τα έργα δημιουργήθηκαν ειδικά για την έκθεση και ήταν μια διαδικασία προκλητική. H δουλειά μας είχε τίτλο "Arcane''και αποτελούνταν από τρία έργα μεγάλων διαστάσεων τα Fragment 1, 2 και 3. Επειδή έτσι κι αλλιώς δουλεύαμε στο δρόμο, η δουλειά μεγάλης κλίμακας είναι φυσικά στο πρόγραμμα, χρειάστηκε όμως αρκετή πειθαρχεία εκ μέρους μας ώστε να μπορέσουμε να μεταφράσουμε αυτήν την πρακτική στον καμβά, λαμβάνοντας υπ' όψη όλες τις παραμέτρους που επέβαλε η περίσταση.

Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
"Η μέχρι τώρα εμπειρία μας δείχνει ότι το Ελληνικό κοινό αγαπάει την Street Art, πολύ περισσότερο ίσως απ ότι θα νόμιζε κανείς."Φωτο: Νατάσσα Χριστιανοπούλου / LIFO.gr

Νιώθετε ότι η έκθεσή σας στο Μουσείο Μπενάκη είναι κάτι το ανατρεπτικό;
Είμαστε επιφυλακτικοί με τη χρήση των όρων ανατρεπτικό και αντισυμβατικό. Είναι όροι που μπορούν και είναι ωραίο να χαρακτηρίζουν την τέχνη, αλλά - για εμάς- αυτό αφορά στην ποιότητα των έργων, κάθε φορά από την αρχή. Δε θεωρούμε απαραίτητα ένα είδος τέχνης εν γένει ανατρεπτικό. Δε συστηνόμαστε σαν "αντισυμβατικοί" καλλιτέχνες. Είμαστε απλώς καλλιτέχνες και αγαπάμε αυτό που κάνουμε. Όσον αφορά το Μουσείο Μπενάκη είναι γνωστό για το πρωτοποριακό του outlook, δεν είναι έκπληξη για εμάς ότι θέλησαν και τόλμησαν να παρουσιάσουν μια τέτοια έκθεση, δίνει έτσι εμπράκτως δείγμα της "ανατρεπτικής" του φιλοσοφίας.

Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
Φωτο: Νατάσσα Χριστιανοπούλου / LIFO.gr
Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter


Έχοντας συμμετάσχει και σε εκθέσεις στο εξωτερικό, θεωρείτε ότι στη χώρα μας είμαστε πίσω στο θέμα αποδοχής και αναγνώρισης της street art από επίσημους φορείς και απλούς ανθρώπους;

Δυστυχώς είμαστε αρκετά πίσω σε αυτό το θέμα, όχι όμως όσον αφορά την αποδοχή από τον κόσμο. Η μέχρι τώρα εμπειρία μας δείχνει ότι το Ελληνικό κοινό αγαπάει την Street Art, πολύ περισσότερο ίσως απ ότι θα νόμιζε κανείς. Η θεσμική υποστήριξη είναι ένα θέμα, ωστόσο αυτό μάλλον αφορά τις τέχνες γενικότερα και όχι το graffiti συγκεκριμένα. Φαίνεται όμως ότι αρχίζει και αλλάζει αυτό τελευταία, ή θέλουμε να πιστεύουμε ότι αλλάζει.

Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
Φωτο: Νατάσσα Χριστιανοπούλου / LIFO.gr


Είστε ένα δημιουργικό ζευγάρι. H τέχνη είναι μοίρασμα και συνεργασία; Έχετε δουλέψει σε κοινά έργα;
Πέρα από τις ατομικές καλλιτεχνικές μας ταυτότητες, υπάρχει το συνεργατικό κομμάτι που μας προσδιορίζει εξίσου σαν δημιουργούς. Δουλεύουμε μαζί όσο πιο συχνά μπορούμε, καθώς είναι κάτι που διασκεδάζουμε πολύ και μας βοηθάει να εξελιχθούμε. Στα συνεργατικά μας έργα - είτε πρόκειται για πίνακες είτε για τοιχογραφίες - αλληλοεπηρεαζόμαστε. Προσπαθούμε να συναντήσουμε ο ένας τον άλλο, και το αποτέλεσμα είναι ο καθρέφτης της συνάντησης μας, κάτι που αντιπροσωπεύει εξίσου και τους δυο μας.

Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter
Φωτο: Νατάσσα Χριστιανοπούλου / LIFO.gr


Διατηρείτε μαζί κατάστημα στη Θεσσαλονίκη. Τελικά η street art επιβιώνει;

Το The Box Gallery είναι το "κέντρο συντονισμού" της προσπάθειας μας να φέρουμε την Street Art κοντά στο κοινό της Θεσσαλονίκης. Είναι ένα στοίχημα που προς το παρόν κερδίζεται.


Μετά την έκθεση των έργων σας στο Μουσείο Μπενάκη, υπάρχουν σχέδια και όνειρα για ανάλογους μουσειακούς χώρους στην πόλη σου, τη Θεσσαλονίκη;
Σχέδια και όνειρα υπάρχουν πάντα, όχι μόνο για μουσειακούς χώρους και όχι μόνο για την πόλη μας. Ονειρευόμαστε διαρκώς τα επόμενα βήματα και προσπαθούμε να τα κάνουμε πραγματικότητα.


Πώς βρέθηκε η street art της Σιμόνης Φοντάνα και του Ser στο Μουσείο Μπενάκη; Facebook Twitter


Design
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Το σύγχρονο design γίνεται πιο προσωπικό και all inclusive από ποτέ

ADM 2025: The Urban Issue / Το σύγχρονο design γίνεται πιο προσωπικό και all inclusive από ποτέ

Ιδέες που ζυμώνονταν αργά εδώ και μερικά χρόνια στον χώρο της εσωτερικής διακόσμησης ωρίμασαν και μας αποκαλύφθηκαν στις αρχές του 2025, ως οδηγός για τους χώρους στους οποίους θα κατοικήσουμε στο μέλλον.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Οbjects of Common Interest: «Θέλουμε να σου κεντρίσουμε το ενδιαφέρον και να κινητοποιήσουμε ένα συναίσθημα»

ADM 2025: The Urban Issue / Κίνηση, ελευθερία, ρευστή ταυτότητα: Το design των Οbjects of Common Interest

Οι αρχιτέκτονες και σχεδιαστές Ελένη Πεταλωτή και Λεωνίδας Τραμπούκης τρέχουν ένα από τα πιο design studios της Ελλάδας. Πώς σκέφτονται και πώς σχεδιάζουν τα φημισμένα projects τους, όπως την εγκατάσταση εικαστικού φωτισμού που λατρεύουμε στην είσοδο της Πειραιώς 260;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ανδρέας Κούρκουλας: «Η μεγάλη απειλή είναι να γίνει η πόλη ένα μεγάλο ξενοδοχείο»

ADM 2025: The Urban Issue / Ανδρέας Κούρκουλας: «Η μεγάλη απειλή είναι να γίνει η πόλη ένα μεγάλο ξενοδοχείο»

Γεννήθηκε στο Χαλάνδρι, ζει στον Λυκαβηττό. Από την απόρριψη του κατεστημένου και την πίστη στη χωρική εμπειρία έως τις προκλήσεις της Αθήνας και το μέλλον των νέων δημιουργών, ο διακεκριμένος αρχιτέκτονας μιλά με πάθος για την ουσία, τις ευκαιρίες και τις πληγές της σύγχρονης πόλης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
O Φασιανός στο Svenskt Tenn: Πώς βρέθηκε ο Έλληνας ζωγράφος στο πιο exclusive Σκανδιναβικό brand;

Design / Πώς βρέθηκε ο Φασιανός στο πιο exclusive Σκανδιναβικό brand;

Μια αναπάντεχη πρόταση κατέληξε σε μια έκθεση στο Svenskt Tenn, τον «βασιλιά» του Σκανδιναβικού design, που τιμά τον σπουδαίο Έλληνα καλλιτέχνη. Εκεί, κάτω από την ίδια στέγη, τα έργα του συνομιλούν με αυτά του Γιόζεφ Φρανκ, υμνώντας τη χαρά της ζωής.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Concrete Aesthetic: Γιατί βλέπουμε τόσο γκρι στην Αθήνα;

ADM 2025: The Urban Issue / Concrete Aesthetic: Γιατί βλέπουμε τόσο γκρι στην Αθήνα;

Το εμφανές σκυρόδεμα και οι γκρι τόνοι επανέρχονται στον αθηναϊκό αστικό ιστό, μεταφέροντας μαζί τους ένα φορτίο αισθητικής ιστορίας, κοινωνικών μετατοπίσεων και ψηφιακής επιρροής. Από τον μπρουταλισμό στην εποχή των hashtags, πότε η χρήση του γκρι είναι ζήτημα λειτουργίας, πότε συνήθειας και πότε συνειδητής εικόνας για το τι σημαίνει σύγχρονο;
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΔΑΝΑΗ ΜΑΚΡΗ
Μια «πράσινη» Αθήνα ως ερώτηση. Ας δούμε το κενό αλλιώς.

ADM 2025: The Urban Issue / Μια «πράσινη» Αθήνα ως ερώτηση. Ας δούμε το κενό αλλιώς.

Μπορούμε να δούμε την Αθήνα ως ένα δίκτυο με «πάρκα», συνεπή όμως απέναντι στη φύση και στην ουσία της πόλης; Πολύ περισσότερο από ένα βιβλίο, το «Για το “αττικό τοπίο” σήμερα» του Δημήτρη Φιλιππίδη είναι μια πηγή έμπνευσης που μας δίνει μια άλλη οπτική για την πόλη και το πράσινό της.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΔΑΝΑΗ ΜΑΚΡΗ
Συνθετική ακρίβεια και χωρική ενσωμάτωση στο αστικό τοπίο

ADM 2025: The Urban Issue / Συνθετική ακρίβεια και χωρική ενσωμάτωση στο αστικό τοπίο

Με σεβασμό στον χαρακτήρα του κάθε τόπου και μακριά από την τυποποίηση, το γραφείο gnb architects προτείνει συνθέσεις που ισορροπούν ανάμεσα στη μορφολογική καθαρότητα, τη λειτουργική πληρότητα και την κατασκευαστική ακρίβεια. Η διαρκής αναζήτηση για μια νέα, αυθεντική αφήγηση καθιστά το έργο τους σύγχρονο και βαθιά συνδεδεμένο με τον άνθρωπο και το περιβάλλον.
ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ ΤΟΥ ARCHISEARCH.GR
«Η Σταδίου χρειάζεται την αναγέννηση»

ADM 2025: The Urban Issue / «Η Σταδίου χρειάζεται την αναγέννηση»

Καθώς η Στοά Αρσακείου αναδύεται ξανά μετά από χρόνια εγκατάλειψης, ο Θωμάς Αμαργιανός, principal architect του γραφείου BETAPLAN, εξηγεί πώς εντάσσεται αυτό το έργο αποκατάστασης σε μια ευρύτερη συζήτηση για το μέλλον του ιστορικού κέντρου της πόλης.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΔΑΝΑΗ ΜΑΚΡΗ