Σύμφωνα με το Street Art News ο L7m, a.k.a Luis Seven Martins, συγκαταλέγεται ανάμεσα στους δέκα σημαντικότερους και πολυγραφότατους καλλιτέχνες δρόμου για τη χρονιά που μας πέρασε.
Γεννήθηκε το 1988 στο Σάο Πάολο της Βραζιλίας κι έπιασε για πρώτη φορά σπρέι σε ηλικία 13 ετών. Ασχολείται ενεργά με το γκραφίτι τα τελευταία οκτώ χρόνια, ησχέση του όμως με την τέχνη είχε αρχίσει από πολύ νωρίτερα, όταν ως παιδί ακόμα συμμετείχε και κέρδιζε δεκάδες διαγωνισμούς ζωγραφικής – ακόμα και σε εθνικό επίπεδο.
Τα τελευταία χρόνια ο Luis ταξιδεύει ζωγραφίζοντας τα υπέροχα πουλιά του, που έχουν γίνει σήμα κατατεθέν της υπογραφής του μαζί με τις αφηρημένες πινελιές και τις εκρήξεις χρωμάτων.
«Έχω δει από κοντά και τα δύο άκρα. Στην Βενεζουέλα λόγου χάρη τα κοινωνικά προβλήματα είναι τόσο έντονα που ακόμα και η άμεση εύρεση υλικών ήταν δύσκολη. Από την άλλη, σε πλούσιες χώρες όπως το Λουξεμβούργο σε περιτριγυρίζουν φιλότεχνοι επενδυτές. Για μένα κάθε εμπειρία είναι ξεχωριστή και προσπαθώ να πάρω κάτι από κάθε νέο μέρος που γνωρίζω.»
Ο ίδιος μας περιέγραψε το στυλ του ως ένα μίγμα μεταξύ ρεαλισμού, αφηρημένου ραγιονισμού, και αυτοσχεδιασμού που έχει σκοπό τη δημιουργία όσο και την αποδόμηση του εικονιστικού ρυθμού.
Το 2015 ξεκίνησε για τον L7m με ένα τουρ που ξεκίνησε από την Κύπρο και θα συνεχιστεί μέχρι το Ντουμπάι, το Βερολίνο (όπου θα βάψει σε ένα κομμάτι του Τείχους), τη Βαρκελώνη και το Παρίσι.
Στα πλαίσια του Ayia Napa Street Art Festival o L7m φιλοτέχνησε δύο mural.
Μία συνεργασία με τον ντόπιο street artist Paparazzi στο περιτείχισμα του γηπέδου του τοπικού Δημοτικού Σχολείου με τον τίτλο"From Brazil to Cyprus'', και μία εντυπωσιακή προσωπική τοιχογραφία μέσα στον προαύλιο χώρο του ίδιου σχολείου.
Του μιλήσαμε.
«Το να βάφω στον δρόμο είναι για μένα ο πιο ειλικρινής τρόπος να εκφράσω και να μοιραστώ τα συναισθήματά μου με τον υπόλοιπο κόσμο. Ωστόσο δεν είναι αυτή η σημαντικότερη δύναμη της τέχνης του δρόμου. Η ρόλος της είναι να "διαμαρτυρείται" ενάντια στην καθημερινότητα φέρνοντας ζωή σε έναν άδειο χώρο και μετατρέποντάς τον σε ένα ξεχωριστό έργο τέχνης. Η τέχνη του δρόμου πρέπει πάντα να συνοδεύεται από ένα μήνυμα, και να μην αποτελεί μόνο μία χαριτωμένη ζωγραφιά στον τοίχο.»
Ο ίδιος έχει μέχρι σήμερα ταξιδέψει σε περισσότερες από δώδεκα χώρες του κόσμου, σε μερικές από τις οποίες ακόμα και η πρόσβαση σε σπρέι ήταν σχεδόν ακατόρθωτη.
«Έχω δει από κοντά και τα δύο άκρα. Στην Βενεζουέλα λόγου χάρη τα κοινωνικά προβλήματα είναι τόσο έντονα που ακόμα και η άμεση εύρεση υλικών ήταν δύσκολη. Από την άλλη, σε πλούσιες χώρες όπως το Λουξεμβούργο σε περιτριγυρίζουν φιλότεχνοι επενδυτές. Για μένα κάθε εμπειρία είναι ξεχωριστή και προσπαθώ να πάρω κάτι από κάθε νέο μέρος που γνωρίζω.»
Και η εμπειρία στην Κύπρο, πώς σου φάνηκε; Καταρχήν πώς προέκυψε η επίσκεψή σου;
Η πρόσκληση έγινε από την Pigment, ένα καλλιτεχνικό πρακτορείο που συνεργάζεται με βραζιλιάνους δημιουργούς, και πραγματοποιήθηκε στα πλαίσια του Ayia Napa Street Art Festival.
Ήταν η πρώτη φορά που επισκέφθηκα την Κύπρο. H Αγία Νάπα είναι μία πόλη που εμπνέει και σίγουρα θα ήθελα να ξαναέρθω για να βάψω κάποια στιγμή. Ίσως το καλοκαίρι, για να έχω μία πιο ολοκληρωμένη εικόνα.
Έμεινα για παραπάνω από μία – βροχερή δυστυχώς- εβδομάδα, αλλά αν βάζεις την αγάπη σ' αυτό που κάνεις ξεπερνιούνται όλα τα εμπόδια.
Στην Κύπρο συνάντησα ανθρώπους με μεγάλη αγάπη για την τέχνη του δρόμου, ανθρώπους που θέλουν να μετατρέψουν την πόλη σε μία μεγάλη γκαλερί δίνοντας την ευκαιρία στους κατοίκους να έρχονται σε επαφή με καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο.
Τι μπορείς να μας πεις για το έργο που έκανες εκεί;
Έκανα ένα πουλί που πετάει με κατεύθυνση προς τη θάλασσα, χρησιμοποιώντας πολύ ζωντανά και έντονα χρώματα. Μου πήρε συνολικά μία μέρα για να το ολοκληρώσω.
Στο προαύλιο του σχολείου ζωγράφισα έναν μελισσοφάγο που συμβολίζει την ελευθερία. Τα ίδια τα παιδιά του σχολείου μου έδωσαν μεγάλη έμπνευση.
Γιατί πουλιά; Τι συμβολίζουν για σένα;
Είναι η μεγαλύτερη προσωποποίηση της ελευθερίας. Μοιάζουν συνέχεια να πετούν σε μία διαρκή αναζήτηση της ελευθερίας, σε μία προσπάθεια απόδρασης από το χάος της γης.
Πώς είναι τα πράγματα στην Βραζιλία όσον αφορά τη σκηνή του γκραφίτι;
Η Βραζιλία έχει μία πολύ ακμαία γκραφίτι και street art σκηνή. Υπάρχουν πάρα πολλοί ταλαντούχοι καλλιτέχνες στη χώρα, καθώς και ένα δυνατό πολιτιστικό υπόβαθρο για να τους υποστηρίξει. Ευτυχώς ο νόμος στην Βραζιλία δεν είναι τόσο αυστηρός όσον αφορά το γκραφίτι, κι έτσι πολλοί άνθρωποι μπορούν να εκφράσουν ελεύθερα το ταλέντο τους στο δρόμο.
Περισσότερος L7m