Η πρώτη Αγία της pop art

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
0

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
H Αδελφή Mary Corita (1918-1986) υπήρξε καθηγήτρια ζωγραφικής, διευθύντρια του καλλιτεχνικού τμήματος του καθολικού Immaculate Heart College, και μία ριζοσπαστική καλλιτέχνις.

Παραπάνω από μισό αιώνα πριν την Αδελφή Cristina Scuccia, την καλόγρια-ποπ τραγουδίστρια που κέρδισε το Ιταλικό talent show The Voice, μία άλλη καθολική μοναχή έγραφε ιστορία σε έναν διαφορετικό ποπ χώρο, αυτόν της τέχνης.


H Αδελφή Mary Corita (1918-1986) υπήρξε καθηγήτρια ζωγραφικής, διευθύντρια του καλλιτεχνικού τμήματος του καθολικού Immaculate Heart College, και μία ριζοσπαστική καλλιτέχνις.


Η μοναχή Corita, γνωστή και ως Corita Kent μετά το 1968 -αφότου εγκατέλειψε τη μοναχική ζωή, είναι μία από τους μεγαλύτερους αφανείς πρωτοπόρους του κινήματος της pop art.

Η Corita Kent θεωρείται μία από τις προσωπικότητες που διαμόρφωσε και θεμελίωσε το μετέπειτα ρεύμα της pop art, και η πρώτη ίσως θιασώτρια της εκτύπωσης με μεταξοτυπία σύγχρονων graphic art μοτίβων και έντονων φλούο χρωμάτων.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Ως πρόεδρος του Τμήματος Τεχνών του Κολεγίου του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου, στο Λος Άντζελες, η προσέγγιση που η Mary Corita είχε από πολύ νωρίς για την καλλιτεχνική διαπαιδαγώγηση αλλά και για την ίδια την τέχνη άγγιξε την αισθητική γραφή δημιουργών όπως ο Saul Bass, ο Alfred Hitchcock (στις αφίσες του), οι Charles και Ray Eames, και πολλοί άλλοι.


Η Corita Kent θεωρείται μία από τις προσωπικότητες που διαμόρφωσε και θεμελίωσε το μετέπειτα ρεύμα της pop art, και η πρώτη ίσως θιασώτρια της τεχνικής της εκτύπωσης με μεταξοτυπία σύγχρονων graphic art μοτίβων και έντονων φλούο χρωμάτων– αισθητική που λογίζεται ακόμα και σήμερα ως καινοτόμα στο χώρο της γραφιστικής.

Ήδη από την δεκαετία του 1950, η Kent συνέβαλε στο να καθιερωθεί η μεταξοτυπία ως ένα fine art καλλιτεχνικό μέσο.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Εκτός από το ταλέντο της η Αδελφή Corita έγινε γνωστή και για το πολιτικό περιεχόμενο της δουλειάς της, περιεχόμενο που πολύ συχνά αφορούσε σε ρητά αντιπολεμικά μηνύματα και σλόγκαν.

Η επαναστατική φύση των μηνυμάτων που η Kent – μια μοναχή!- περνούσε μέσα από τα έργα της δυστυχώς επισκίασε την πραγματική καλλιτεχνική επανάσταση της δουλειάς της, κι έτσι για πολλές δεκαετίες έμεινε γνωστή περισσότερο ως η "ριζοσπαστική καλόγρια με τις ζωγραφιές" παρά ως μία πρωτοπόρος καλλιτέχνης και τυπογράφος.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Το 1970 η Kent δημιούργησε το έκτο κατά σειρά βιβλίο της, "Damn Everything but the circus", ένα φλούο graphic αριστούργημα που για χρόνια καταχωρούταν στα βιβλιοπωλεία και της βιβλιοθήκες ως παιδικό αλφαβητάριο.
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Σήμα κατατεθέν της ήταν οι φωτεινές αποχρώσεις, οι παχιές γραμμές, τα σύνθετα ποπ αποδομημένα σχέδια, η κοφτή "διαφημιστική" αισθητική, και η ακανόνιστη τυπογραφία.

Συμπεριελάμβανε συχνά στα σχέδιά της λογοτεχνικά αποσπάσματα ή κομμάτια δικής της ποίησης, τα οποία αποτελούσαν ένα είδος κομψών πολιτικών μηνυμάτων που ψύχραιμα η Kent περνούσε μέσα από το έργο της.


Η ταλαντούχα μοναχή ήταν τολμηρή όσο και πνευματική, αλλά ποτέ διδακτική.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Το 1967, ένα χρόνο πριν την αποχώρησή της από τη καλογερική ζωή, γυρίστηκε για την Kent και για την ιδιαίτερή της ματιά στην δημιουργική διαδικασία, ένα σύντομο ντοκιμαντέρ με τίτλο "We Have No Art" (στο τέλος του ποστ).


Η Corita Kent Κεντ πέθανε από καρκίνο το 1986 στη Βοστώνη. Σήμερα θα ήταν 96 ετών.

Στην πορεία της δημίουργησε περισσότερα από 400 ποστερ, εξώφυλλα βιβλίων, διαφημίσεις και μεγαλύτερα έργα, ενώ σήμερα δουλειά της υπάρχει σε μεγάλα μουσεία του κόσμου όπως το Victoria and Albert Museum στο Λονδίνο, το Metropolitan Museum of Art, το Museum of Modern Art,η National Gallery of Art στην Ουάσιγκτον, και η Bibliotheque Nationale του Παρισιού.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Το "Damn Everything but the circus" περιέχει όλα τα γράμματα του αλφάβητου συνοδευμένα με ποίηση, λογοτεχνικά κομμάτια, και μηνύματα-σλόγκαν βαθύτερου κοινωνικού προβληματισμού.
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Εκτός από το ταλέντο της η Αδελφή Corita Κent έγινε ευρύτερα γνωστή και για το πολιτικό περιεχόμενο της δουλειάς της, περιεχόμενο που πολύ συχνά αφορούσε σε ρητά αντιπολεμικά μηνύματα, και ριζοσπαστικά σλόγκαν."Stop the Bombing,” 1967
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η επαναστατική φύση των μηνυμάτων που η Kent – μια μοναχή!- περνούσε μέσα από τα έργα της δυστυχώς επισκίασε την πραγματική καλλιτεχνική επανάσταση της δουλειάς της. Για δεκαετίες έμεινε γνωστή ως η "ριζοσπαστική καλόγρια με τις ζωγραφιές" παρά ως μία πρωτοπόρος καλλιτέχνης και τυπογράφος.
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
"For Eleanor,” 1964
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
“Circus Alphabet” series, 1968Η Kent έκανε πολλά prints που περιείχαν φράσεις του Καμύ
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
“That They May Have Life,” 1964
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
“Highly Prized”, 1967
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Sister Mary Corita (1918-1986)
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Οι δέκα κανόνες - οδηγίες προς τους μαθητές της που συνέταξε τη δεκαετία του '60

We Have No Art

Design
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ Ένα σπίτι που λέει «ευχαριστώ»

Design / Ένα σπίτι που δίνει χαρά στον πεσιμιστή καλλιτέχνη που κρύβεις μέσα σου

Στο διαμέρισμα του Νίκου Τσιαπάρα στη Θεσσαλονίκη συνυπάρχουν το αρ νουβό, το αρ ντεκό, η ποπ αρτ και το τρας με τους πίνακες του ιδιοκτήτη και τα πορτρέτα των τέως βασιλιάδων, έτσι, για το κιτς του πράγματος.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Ανοίγει στη Νάουσα η πρώτη Βιβλιοθήκη Οίνου της χώρας μας στη μνήμη του Γιάννη Μπουτάρη

Design / Η πρώτη βιβλιοθήκη για το κρασί στην Ελλάδα. Ο Γιάννης Μπουτάρης θα ήταν περήφανος

Ένας ιδιότυπος πολυχώρος που στοχεύει στην ευαισθητοποίηση του ντόπιου πληθυσμού σε ό,τι αφορά το κρασί, τη γαστρονομία και τη βιωσιμότητα, ξεκινά τη λειτουργία του στη Νάουσα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο μάγος της οικειότητας

Design / Μιχάλης Αναστασιάδης: «Υπάρχει φλυαρία στο design, λείπει η αυθεντικότητα»

Σε μια καριέρα 30 σχεδόν χρόνων σχεδίασε φωτιστικά, έπιπλα και αντικείμενα που μαρτυρούν έναν αναγεννησιακό δημιουργό, ο οποίος καταπιάνεται με τα υλικά, τη λειτουργικότητα και την τεχνολογία, σχεδιάζοντας την ποίηση τού καθημερινού. Με αφορμή την πρώτη του ατομική έκθεση στην Ελλάδα που μόλις εγκαινιάστηκε, ο Μιχάλης Αναστασιάδης μίλησε στη LifO.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Ένα σπίτι με εκατοντάδες φυτά που όλα έχουν τη θέση τους

Design / Ένα σπίτι με εκατοντάδες φυτά που όλα έχουν τη θέση τους

Το διαμέρισμα του εικαστικού Αργύρη Αγγελή είναι γεμάτο φυτά και ετερόκλητα στοιχεία. Ο ίδιος λέει ότι o εκλεκτικισμός -το mix 'n' match, όπως θα λέγαμε σήμερα- είναι το κλειδί των επιλογών του στη διακόσμηση.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
“Ο κόσμος της φιλοξενίας είναι ένας κόσμος χωρίς σύνορα”: όλα όσα έγιναν στη δεύτερη διοργάνωση του HOTEL EXPERIENCE το διήμερο 18&19 Οκτωβρίου 2025 στη Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων.

Design / Πώς το Hotel Experience μεταμόρφωσε την Τεχνόπολη σε ατμοσφαιρική ξενοδοχειακή εμπειρία

Με συμμετοχή 8000 επισκεπτών, 120 ομιλητών και 70 εταιρειών υλικών και κατασκευής, το Hotel Experience ανέδειξε την ελληνική φιλοξενία ως διεθνή συζήτηση, όπου η αρχιτεκτονική και η επενδυτική στρατηγική συνυπάρχουν στο ίδιο τραπέζι.
LIFO NEWSROOM
Το ταξίδι του Δημήτρη Πικιώνη από τη Μαδρίτη στην οδό Πειραιώς 

Design / Χάρη στον Δημήτρη Πικιώνη ο δρόμος προς την Ακρόπολη είναι ένα έργο τέχνης

Μια νέα έκθεση για τον Δημήτρη Πικιώνη στο Μουσείο Μπενάκη αποκαλύπτει τη σπουδαιότητα αυτού του εμπνευσμένου Έλληνα εικαστικού, αρχιτέκτονα, στοχαστή και όσα του οφείλουν η Αθήνα και οι σύγχρονοι Έλληνες.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ένα σπίτι που χρειάζεται περισσότερους τοίχους

Design / Ένα σπίτι που χρειάζεται κι άλλους τοίχους για τους πίνακες του ιδιοκτήτη

Ο αρχιτέκτονας και visual artist Αλέξανδρος Μαγκανιώτης μένει στη Γλυφάδα, σε μια οικογενειακή πολυκατοικία. Το διαμέρισμά του έχει τόσα έργα που μοιάζει με δική του, ατομική έκθεση, την οποία ανανεώνει συνεχώς.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Ο Gustaf Westman σχεδιάζει viral αντικείμενα που φτάνουν την ντοπαμίνη στα ύψη

Design / Ο Gustaf Westman σχεδιάζει viral αντικείμενα που φτάνουν την ντοπαμίνη στα ύψη

Πιάτα, φλιτζάνια, βάζα και λάμπες που σε κάνουν να θες να τους τραπεζώσεις όλους. Έντονα, χαριτωμένα, λαχταριστά αντικείμενα που μετατρέπουν το τραπέζι σου σε μια ολοκληρωμένη εμπειρία ευτυχίας.
ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ