Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα!

Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα! Facebook Twitter
Το να είσαι Έλληνας φαίνεται κάπως σαν «πρωτοτυπία» στην Αμερική. Εδώ μου λένε ότι μοιάζω με Ελληνίδα θεά, αλλά στην Ελλάδα κανείς ποτέ δεν θα σκεφτόταν ότι είμαι Ελληνίδα.
0

Κάπου ανάμεσα στα αχανή μονοπάτια του «καλλιτεχνικού» διαδικτύου πετύχαμε ένα τυπάκι που μας κίνησε πολύ την περιέργεια. Η Ariana Papademetropoulos είναι Ελληνίδα που μεγάλωσε, ζει και δραστηριοποιείται στο Λος Άντζελες, έχοντας καταφέρει στα 27 της να ξεχωρίσει στην underground καλλιτεχνική σκηνής μιας τόσο mainstream μεγαλούπολης. Υποκλίνομαι και μόνο στο γεγονός ότι διατηρεί ολόκληρο το επώνυμο-σιδηρόδρομό της! Χαζεύοντας εικόνες από τα mixed media έργα της, αλλά και την ίδια ως παρουσία στο προσωπικό της Instagram, σε φωτογραφίες όπου συχνά «μπαίνει» σαν ξωτικό στην τέχνη της, και διαβάζοντας μια κουβέντα που είχε με τον Ariel Pink, μια εξίσου «γιούχου» αβανγκάρντ περσόνα της μουσικής σκηνής του L.A., σε ένα drive-thru των McDonald's, θέλησα αμέσως να μιλήσουμε.

Αυτή την περίοδο, η Ariana παρουσιάζει την τρίτη της προσωπική έκθεση με τίτλο «The man who saved a dog from an imaginary fire» (Ο άνθρωπος που έσωσε έναν σκύλο από μια φανταστική φωτιά), που τρέχει στην Wilding Cran Gallery του κεντρικού L.A. μέχρι τις 26 Οκτωβρίου, με έργα ζωγραφικής και installations που φέρουν ευφάνταστα ονόματα όπως «Το καλύτερο πράγμα στο να μη βγαίνω με έναν σαϊεντολόγο είναι που μπορώ να ξανακάνω LSD». Η έμπνευσή της αντλείται από βίντατζ περιοδικά και βιβλία, αλλά και από την καλπάζουσα φαντασία της και η καλλιτέχνις «δημιουργεί κόσμους που θέτουν σε αντιπαράθεση διαφορετικές αντιλήψεις και αυταπάτες, εστιάζοντας στη σχέση μας με το ντεκόρ και τους εσωτερικούς χώρους και προσκαλώντας μας να αμφισβητήσουμε τη λειτουργικότητα, το γούστο, την πραγματικότητα και τη φαντασία», όπως αναφέρει το σημείωμα.

Το λατρεύω όταν ο θεατής βλέπει στα έργα μου κάτι που δεν είδα εγώ. Είναι κάπως σαν θεραπεία η δουλειά μου. Λειτουργώ ενστικτωδώς κι έπειτα καταλαβαίνω τι έγινε και γιατί και τι σημαίνει αυτό που έκανα.

Η συζήτηση που ακολουθεί είναι μάλλον η τρανή απόδειξη ότι η Ariana, έπειτα από το Λος Άντζελες, τη Νέα Υόρκη, τη Νέα Ορλεάνη, το Μεξικό και το Βερολίνο, πρέπει να επιστρέψει οπωσδήποτε στην Ελλάδα των παιδικών της καλοκαιριών για να μας συστήσει την τέχνη της από κοντά. Ακούτε, γκαλερίστες της Αθήνας;

— Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο;

Μετατρέπω το σπίτι μου σε γοργονο-χώρα. Δουλεύω πάνω σε μια γοργονίσια σειρά επίπλων, φτιάχνω λάμπες-αχιβάδες και κάνω την κρεβατοκάμαρά μου σπήλαιο.

— Ποιο είναι, κατά τη γνώμη σου, το πιο ενοχλητικό κομμάτι στην καλλιτεχνική σκηνή του Λος Άντζελες;   

Νομίζω ότι το πιο ενοχλητικό στοιχείο εδώ, ίσως και στη Νέα Υόρκη, είναι ότι η καλλιτεχνία κυριαρχείται από «bros», ξέρεις, παντού τυπάκια με καπελάκια του μπέιζμπολ και ο Drake! Θέλω να ανακαλύψω πού κρύβονται τα φρικιά. Μακάρι περισσότεροι καλλιτέχνες να ήταν «καλλιτέχνες». Το normcore, αυτό το δήθεν ανεπιτήδευτο στιλ, είναι η χειρότερη μόδα που έχει γίνει ποτέ.

Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα! Facebook Twitter

— Γουστάρεις να ακούς τα σχόλια του κοινού στις εκθέσεις σου;

Στα κρυφά, ναι. Αλλά είναι πάντα καλά. Αν δεν ήταν, μπορεί να χαλιόμουν πάρα πολύ.

— Προτιμάς η τέχνη σου να είναι κατανοητή ή να αφήνεις τους θεατές να αναρωτιούνται;

Το λατρεύω όταν ο θεατής βλέπει στα έργα μου κάτι που δεν είδα εγώ. Είναι κάπως σαν θεραπεία η δουλειά μου. Λειτουργώ ενστικτωδώς κι έπειτα καταλαβαίνω τι έγινε και γιατί και τι σημαίνει αυτό που έκανα.

— Πες μου κάτι που δεν θα έκανες για την τέχνη σου.

Θα έκανα τα πάντα αν κάποιος μου έδινε 5 εκατομμύρια δολάρια, για να μπορώ να φτιάξω ένα θεματικό πάρκο. Για οτιδήποτε όμως λιγότερο από 5 εκατομμύρια μπορεί να μην κάνω τίποτα.

— Ποιος πιστεύεις ότι είναι ο πιο υπερεκτιμημένος καλλιτέχνης όλων των εποχών;

Δύσκολη ερώτηση. Πιστεύω ότι οι καλλιτέχνες που καταλήγουν σε μουσεία βρίσκονται συνήθως εκεί για καλό λόγο. Ακόμα και η δουλειά του Damien Hirst, που πλέον δεν μου αρέσει, κάποτε ήταν εξαιρετική. Υπάρχει τόση σύγχρονη τέχνη που είναι πραγματικά απαίσια. Ακόμα κι αν μια γκαλερί πουλήσει ένα έργο για πολλά λεφτά, αν αυτό το έργο δεν είναι καλό δεν θα βρει ποτέ θέση σε μουσείο, οπότε τουλάχιστον υπάρχει αυτή η κλίμακα να φέρνει στα ίσα τους όλα τα τέρατα που πωλούνται στις γκαλερί.

Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα! Facebook Twitter

— Βαριέσαι όταν πρέπει να εξηγείς την τέχνη σου; Πες την αλήθεια, πόσο βαριέσαι αυτή τη στιγμή που μιλάμε;

Είναι αρκετά καλό αυτό που κάνουμε. Μου κάνεις ωραίες ερωτήσεις, ίσως επειδή είσαι Έλληνας, και οι Έλληνες δεν είναι βαρετοί.

— Υπάρχει κάτι που να σε συνδέει πραγματικά με την Ελλάδα;

Μεγάλωσα περνώντας όλα μου τα καλοκαίρια στα ελληνικά νησιά. Εκεί μέθυσα για πρώτη φορά, εκεί χόρεψα σε κλαμπ, εκεί ερωτεύτηκα. Ο φίλος του πατέρα μου ερχόταν με το speedo και τη χρυσή αλυσίδα του και μας μάζευε με το κίτρινο τζιπ του που έπαιζε δυνατή τέκνο, και κάπως έτσι ξεκινούσε πάντα το καλοκαίρι μου.

— Όταν ερχόσουν στην Ελλάδα για να επισκεφθείς τη γιαγιά σου, πώς έβλεπες τους Έλληνες συνομηλίκους σου; Σου φαίνονταν λίγο ούφο;

Μάλλον εγώ φαινόμουν εξωγήινη σε αυτούς. Η αδερφή μου ήταν μαυρισμένη, ψηλή, όμορφη, εγώ ήμουν χλωμή, η γκοθού στην παραλία κάτω από την ομπρέλα που κανένας δεν καταλάβαινε ότι είναι Ελληνίδα. Το να είσαι Έλληνας φαίνεται κάπως σαν «πρωτοτυπία» στην Αμερική. Εδώ μου λένε ότι μοιάζω με Ελληνίδα θεά, αλλά στην Ελλάδα κανείς ποτέ δεν θα σκεφτόταν ότι είμαι Ελληνίδα.

— Πες μου από μια καλή συμβουλή που σου έχει δώσει ο ψυχοθεραπευτής σου, κάποιος curator σου και η γιαγιά σου.

Κανένας curator δεν μου έδωσε ποτέ κάποια αξιομνημόνευτη συμβουλή. Πάντως, από τους άλλους δύο, το καλύτερο που έχω μάθει είναι να μην επιτρέπω να με προσπερνάνε. Ότι πρέπει να μάθω να στέκομαι στα πόδια μου, να θέτω όρια και να μην είμαι τόσο καλό παιδί.

Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα! Facebook Twitter
Best Thing About Not Dating A Scientologist Is That I Can Do Acid Again (Το καλύτερο πράγμα στο να μη βγαίνω με έναν σαϊεντολόγο είναι που μπορώ να ξανακάνω LSD)

— Έχεις τατουάζ; Μπορείς να μου στείλεις το τελευταίο που έκανες;

Έχω μόνο δύο. Το ένα είναι το όνομα του φίλου μου του Noah, που το έκανα εις μνήμην του. Ο Noah Davis ήταν ο μέντοράς μου και ένας από τους καλύτερούς μου φίλους, ήταν ο άνθρωπος που μου έμαθε ό,τι ξέρω σήμερα για τη ζωγραφική. Το άλλο είναι απλά ένα τρομερό λάθος. Μια σκάλα προς τα αστέρια.

— Τρως ποπκόρν στις ταινίες;

Παράξενο που ρωτάς γιατί όντως έχω θέμα με το ποπκόρν. Δεν μπορώ να σταματήσω να τρώω όταν ξεκινώ. Τότε που ζούσα με συγκατοίκους, μου το είχαν απαγορεύσει γιατί αργά τη νύχτα έφτιαχνα και το έτρωγα λαίμαργα και μετά το έβρισκαν σκορπισμένο παντού.

— Τι έφαγες χθες το βράδυ;

Κάτι φριχτό. Μιξ ξηρών καρπών.

— Η τελευταία φορά που έγινες λιώμα στο ποτό;

Πριν από δυο Δευτέρες. Είχα ξεχάσει να φάω βραδινό και κατέληξα να κάνω τον κλασικό χορό του αστερία. Αυτό μου συμβαίνει μια-δυο φορές τον χρόνο, όταν είμαι τόσο μεθυσμένη που δεν μπορώ να κρατηθώ όρθια, αλλά εξακολουθώ να χορεύω, οπότε ξαπλώνω στο πάτωμα, σέρνομαι και κουνάω απλά τα άκρα μου.

Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα! Facebook Twitter

— Πότε νιώθεις ότι θες να ουρλιάξεις μέχρι να κλείσει η φωνή σου;

Κάθε φορά που διαβάζω εφημερίδα. Ζούμε την Αποκάλυψη.

— Ποια είναι η τελευταία ταινία που είδες και ποιο το τελευταίο βιβλίο που διάβασες;

Ένα ντοκιμαντέρ του 1971, το «The Hellstrom Chronicle», και τον «Κολοσσό του Μαρουσιού» του Χένρι Μίλερ.

Σου αρέσει η Cardi B, αυτή η ράπερ που σπάει ταμεία στην Αμερική αυτή την περίοδο;

Δεν έχω ιδέα ποια είναι. Δεν ακούω καινούρια μουσική.

— Σε στενοχώρησε ο θάνατος του Χιου Χέφνερ;

Όχι ιδιαίτερα, περισσότερο με ενέπνευσε. Έζησε τόσο γεμάτη ζωή! Ποτέ δεν υπέκυψε στα γηρατειά. Ήταν ο Χιου Χέφνερ από την μέχρι το τέλος. Το θαυμάζω αυτό. Περισσότεροι άνθρωποι πρέπει να ζουν έτσι, αντί να υποκύπτουν στις κοινωνικές νόρμες έπειτα από κάποια ηλικία.

— Τελικά, το L.A. είναι μόνο φοίνικες, ζέστη και σερβιτόρες που θέλουν να γίνουν σταρ του Χόλιγουντ;

Δεν νομίζω. Υπάρχουν πολλά περισσότερα και αυτή είναι η ομορφιά του Λος Άντζελες. Διαφορετικοί κόσμοι, σκηνές, ιστορίες και απίστευτο παρελθόν. Δεν βαριέσαι ποτέ εδώ και μπορείς να επανεφεύρεις τον εαυτό σου άπειρες φορές.

— Γιατί σου πήρα αυτή τη συνέντευξη;

Μα, γιατί είμαι Ελληνίδα! Και οι Έλληνες αγαπούν τους Έλληνες. Μου αρέσουν άνθρωποι που δεν θα συμπαθούσα ποτέ αν δεν ήταν Έλληνες, άνθρωποι με τους οποίους δεν έχω απολύτως κανένα άλλο κοινό, πέρα από την καταγωγή από ένα πραγματικά ιδιαίτερο τόπο και την άτυπη «υποχρέωση» να διατηρούμε επαφές. Είναι ο πιο τέλειος δεσμός από όλους.

Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα! Facebook Twitter
710 N. Normandie, 2017
Φέρτε γρήγορα την Ariana Papademetropoulos στην Αθήνα! Facebook Twitter
For Carlos, 2017

arianapapademetropoulos.com

instagram.com/arianapapademetropoulos

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

b.: «Η μεγαλομανία μας έχει φάει και η εντύπωση ότι η Αθήνα είναι το νέο Βερολίνο - δεν είναι»

Οι Αθηναίοι / b.: «Η μεγαλομανία μας έχει φάει και η εντύπωση ότι η Αθήνα είναι το νέο Βερολίνο - δεν είναι»

Street artist, έχει γυρίσει τον κόσμο όλο βάφοντας, έχει κάνει ατομική έκθεση στη Νέα Υόρκη και ξέρει ότι το παν είναι να μην το «παίζεις» κάποιος και να μην την «ακούσεις», χωρίς λόγο: στο Lifo.gr μιλά για την Αθήνα, την τέχνη και τη ζωή του και όλο αυτόν τον θόρυβο γύρω από τη documenta14
M. HULOT

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Εικαστικά / Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Η έκθεση «Beato Angelico», συγκεντρώνει στο Palazzo Strozzi και στο Mουσείο του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία περισσότερα από 140 έργα με δάνεια από 70 συλλογές ιδιωτών και μουσείων και φιλοδοξεί να εδραιώσει τη φήμη του Φρα Αντζέλικο ως κορυφαίου δασκάλου της Αναγέννησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Εικαστικά / Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Πεθαίνει σαν σήμερα το 1669 ο φλαμανδός ζωγράφος Ρέμπραντ φαν Ράιν. Αυτός ο πίνακας υπήρξε η πραγματική αιτία της οικονομικής καταστροφής του καλλιτέχνη ή πρόκειται περί θεωρίας συνωμοσίας;
THE LIFO TEAM
«Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Εικαστικά / «Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Η νέα έκθεση του Μουσείου Μπενάκη, χαρτογραφεί την πορεία έντεκα Ελλήνων και Ελληνίδων εικαστικών και θέτει ένα πολύ ενδιαφέρον ερώτημα: «Σε μια πορεία πλούσια, γεμάτη ανατροπές αλλά και επαναλήψεις, ποιες ήταν οι πρωτόλειες αναζητήσεις τους, στις οποίες επέτρεψαν ακολούθως να εισχωρήσουν στις ώριμες αποφάσεις τους»
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Εικαστικά / Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Μια έκθεση στο Μουσείο Γουίτνεϊ ενώνει διαφορετικές φωνές και αποκαλύπτει την άγνωστη ως τώρα τάση Αμερικανών καλλιτεχνών που στράφηκαν στον σουρεαλισμό για να εκφράσουν την ταραχώδη δεκαετία του '60.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
"Η κούνια" του Φραγκονάρ: Στο φως τα ζουμερά μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Εικαστικά / «Η Κούνια» του Φραγκονάρ: Τα μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Η περίφημη «Κούνια» με τη σκηνοθεσία της συνεύρεσης των σωμάτων και των ψυχών με τρόπο ακόλαστο, πονηρό ή ανοιχτό σε μια νέα ηθική, έργο – σταρ της περίφημης συλλογής Wallace στο Λονδίνο, αποκαταστάθηκε φέρνοντας στο φως άτακτες λεπτομέρειες που ενισχύουν την αυθάδεια του έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ειρήνη Παναγοπούλου

Εικαστικά / Ειρήνη Παναγοπούλου: Η μεγάλη Ελληνίδα συλλέκτρια Τέχνης μιλά στη LIFO

Η γνωστή συλλέκτρια μιλά στη LiFO για το ταξίδι της στην τέχνη μέσα από τη συγκρότηση της μεγάλης και σπάνιας συλλογής της, μέρος της οποίας θα δούμε με αφορμή την έκθεση «Fernweh ή νοσταλγία για άγνωστους τόπους».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Εικαστικά / Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Η γεννημένη στο Ελσίνκι καλλιτέχνιδα που κέρδισε το βραβείο Young Artist της φετινής Art Athina μιλάει για το έργο της που βασίζεται στην αίσθηση του κατεπείγοντος, στη χειρωνακτική εργασία και στη σχέση της με τη γλώσσα. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα «χρονικό της αναισθησίας» με έργα υψηλής δόνησης 

Εικαστικά / Κωνσταντίνος Λαδιανός: «Πού πήγε όλη αυτή η επιδεξιότητα των χεριών που είχαν οι παλιότεροι»

Η παράδοση, η αγιολογική γραμματεία και η λαϊκή μυθολογία συνυπάρχουν στον κόσμο του ταλαντούχου καλλιτέχνη, εμπλέκοντας το προσωπικό βίωμα με καθηλωτικές αλληγορίες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Εικαστικά / Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Με το έργο του στον εξωτερικό χώρο του μουσείου ο Michael Rakowitz συνομιλεί με τα έργα της κλασικής αρχαιότητας και υπενθυμίζει τα μάταια ταξίδια ανθρώπων και πολιτιστικών αγαθών που «ξεσπιτώνονται».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Εικαστικά / Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Με πυρήνα της συλλογής του Λόντερ ένα από τα διασημότερα έργα του Κλιμτ, που εκτιμάται ότι η πώλησή του θα ξεπεράσει τα 150 εκατομμύρια δολάρια, η βραδιά της δημοπρασίας στον οίκο Sotheby’s φιλοδοξεί να προσελκύσει ξανά τους μεγάλους συλλέκτες. 
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζένη Μαρκέτου

Οι Αθηναίοι / Τζένη Μαρκέτου: «Οι καλλιτέχνες δεν έχουμε ανακαλύψει τον τροχό»

Στην Αμερική έμαθε πως η τέχνη είναι κοινωνική υπόθεση, πως ο κόσμος δεν εξαντλείται στις γκαλερί. Η πρώτη της παρέμβαση σε δημόσιο χώρο, που προκάλεσε αντιδράσεις, της δίδαξε ότι ένα έργο οφείλει να μοιάζει σαν να υπήρχε πάντα εκεί. Με τη νέα της εγκατάσταση στο Μέγαρο Μουσικής μάς υπενθυμίζει ότι δεν είμαστε οι πρωταγωνιστές της φύσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Σεπτέμβρης της Art Athina 2025

Εικαστικά / Art Athina 2025: Το τώρα και το μετά της σύγχρονης τέχνης

Ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, ψηφιακή τέχνη: Το ανάγλυφο του παγκόσμιου εικαστικού χάρτη έτσι όπως διαμορφώνεται μέσα από την ελληνική και ξένη παραγωγή, και αναδεικνύεται στην ετήσια φουάρ που πραγματοποιείται ξανά στο Ζάππειο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης μετατρέπει το σπήλαιο του Πλάτωνα σε escape room

Εικαστικά / Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης μετατρέπει το σπήλαιο του Πλάτωνα σε escape room

Με τo «Δωμάτιο Απόδρασης», μια εγκατάσταση ερευνητική και παιγνιώδη, βασισμένη στην ιδέα της φιλοσοφίας και την παραίσθηση του ψηφιακού κόσμου, θα μας εκπροσωπήσει στην 61η Μπιενάλε Βενετίας ο καταξιωμένος εικαστικός και αρχιτέκτονας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ