ΣΚΛΗΡΕΣ ΑΛΗΘΕΙΕΣ

Σύγχρονη τέχνη σε ένα αθηναϊκό αρχοντικό του 1920

Homecoming: Σύγχρονη τέχνη σε μια αρχοντική πολυκατοικία του 1920 Facebook Twitter
Το διαμέρισμα του 1ου ορόφου υπήρξε κατοικία του Οδυσσέα Ελύτης από το 1940 μέχρι το 1957.
0

Το βράδυ της 29 Απριλίου έξω από την κεντρική είσοδο ενός πανέμορφου εκλεκτικιστικού κτιρίου της Ιθάκης 31 στην Κυψέλη έβλεπες μια ουρά και η αναμονή για να μπεις μέσα διαρκούσε κοντά στο δεκαπεντάλεπτο. Πως διαδόθηκε η είδηση, δεν ξέρω, δηλαδή δεν είχα διαβάσει τίποτα σχετικά. Η δική μου ενημέρωση μου έγινε χάρη στο Instagram του Matthias Arndt.

Μας καλούσε να δούμε μια έκθεση με τον τίτλο «Homecoming» όπως την ονόμασαν μαζί με την επιμελήτρια Πολίνα Κοσμαδάκη προτού το ανακαινίσει και το μετατρέψει σε ιδιωτική κατοικία αλλά και σε ένα παλιού τύπου salon - art studio. Μια έκθεση που απαρτίζεται από έργα νέων, αλλά και καθιερωμένων, Ελλήνων και Ελληνίδων καλλιτεχνών αλλά και σημαντικών διεθνών ονομάτων μέρος της προσωπικής του συλλογής.

Ο Matthias Arndt αποτελεί μια προσωπικότητα της διεθνούς εικαστικής σκηνής ήδη από το 1994 όταν άνοιξε στο Βερολίνο την πρώτη του γκαλερί Arndt & Partner,  στο σύμπλεγμα εσωτερικών κήπων, επαγγελματικών χώρων και κατοικιών Hackesche Höfe στο Μίτε. Στην πραγματικότητα είχε ξεκινήσει λίγα χρόνια νωρίτερα ως εθελοντής στην Documenta κι αυτό ίσως έπαιξε καθοριστικό ρόλο στο ότι η γκαλερί έδωσε από την αρχή βήμα σε διεθνείς καλλιτέχνες ανάγοντας την σε μία από τις πιο γνωστές του Βερολίνου της μετά του τείχους εποχής. Ο ίδιος παράλληλα εξελίχτηκε σε σημαντικό επιμελητή, σύμβουλο τέχνης και συλλέκτη φτάνοντας το 2015 να ιδρύσει το Arndt Art Agency.

Έργα ζωγραφικά, γλυπτά ή κεραμικά, με βασική ύλη το μαλλί, το μέταλλο, το γυαλί, το ύφασμα, το παραδοσιακό κέντημα, αλλά και ηχητικές εγκαταστάσεις, φωτογραφία και βίντεο, τοποθετημένα σε τοίχους ή κρυμμένα σε δωμάτια, μοιάζουν να συνομιλούν με το πάλαι ποτέ μεγαλοαστικό διαμέρισμα.

Παρόλο που μοιράζεται τη ζωή του μεταξύ Γερμανίας και Αυστραλίας, την πατρίδα της γυναίκας του Tiffany, ως ταγμένος φιλέλληνας διατηρεί περισσότερα από ένα σπίτι στην Αθήνα ενώ μόλις ανακαίνισε ένα παλιό ελαιοτριβείο στον Μαραθόκαμπο της Σάμου για να το λειτουργήσει ως residency από την άνοιξη του 2027. Το εξαιρετικό τριώροφο διατηρητέο οικοδόμημα της Κυψέλης με στοιχεία art deco στην κεντρική της είσοδο και στα μπαλκόνια, το ανακάλυψε κάπως τυχαία.

Ένα από τα πρώτα πράγματα για το οποίο πληροφορήθηκε ήταν ότι το διαμέρισμα του 1ου ορόφου υπήρξε κατοικία του Οδυσσέα Ελύτης από το 1940 μέχρι το 1957. Καθώς δεν μπορούσε να αντισταθεί έκανε ό,τι περνούσε από το χέρι του για να αποκτήσει το διαμέρισμα του 2ου ορόφου. Ψηλοτάβανο, άπλετοι κοινόχρηστοι χώροι, διάδρομοι που οδηγούν σε περισσότερα δωμάτια, εσωτερικές σκάλες που καταλήγουν σε βοηθητικούς χώρους όπως το πλυσταριό, και στην ταράτσα, χαρακτηριστικά μια κατοικίας υψηλών προδιαγραφών του 1920.

Homecoming: Σύγχρονη τέχνη σε μια αρχοντική πολυκατοικία του 1920 Facebook Twitter
Οι φθαρμένοι τοίχοι, οι ξεβαμμένες ταπετσαρίες, τα πολύχρωμα βιτρό, τα ξύλινα δάπεδα, οι μαρμάρινοι νιπτήρες, αποτελούν ιδανικό φόντο για τα έργα.
Homecoming: Σύγχρονη τέχνη σε μια αρχοντική πολυκατοικία του 1920 Facebook Twitter
Το πάλαι ποτέ μεγαλοαστικό διαμέρισμα έχει καταγράψει μέσα σε έναν αιώνα ζωής την ανθρώπινη δραστηριότητα και μνήμη της πόλης και της χώρας.

Ωστόσο, καθώς σύντομα θα αλλάξει μορφή θέλησε να κάνει κάτι για τους Αθηναίους φιλότεχνους, φίλους του ή μη. Έτσι, στήθηκε η έκθεση αυτή όπου οι φθαρμένοι τοίχοι, οι ξεβαμμένες ταπετσαρίες, τα πολύχρωμα βιτρό, τα ξύλινα δάπεδα, οι μαρμάρινοι νιπτήρες, αποτελούν ιδανικό φόντο για τα έργα των Γιάννη Κουνέλλη, Γιάννη Βαρελά, Ηλία Παπαηλιάκη, Νικομάχης Καρακωστάνογλου, Μάρω Φασούλη, Μαρία Κόντη, Σεβαστιάνας Κωνστάκη, Ιωάννα Λημνίου, Μάρω Μιχαλακάκου, Ιωάννα Πανταζοπούλου, Πολίνα Μήλιου, Τεό Τριανταφυλλίδη, Ευγενία Βερελή, Μαλβίνα Παναγιωτίδη. Σε αντιπαράθεση με έργα όσων συνεργάζεται χρόνια όπως η Σοφί Καλ, ο Τόμας Χίρσχορν, ο Γέπε Χάιν, ο Γκρέγκορ Χίλντεμπραντ, ο Καναδός Ζαν-Υβ Κλάιν, η Αυστραλέζα Τάμι Κανάτ κι άλλων πολλών.

Έργα ζωγραφικά, γλυπτά ή κεραμικά, με βασική ύλη το μαλλί, το μέταλλο, το γυαλί, το ύφασμα, το παραδοσιακό κέντημα, αλλά και ηχητικές εγκαταστάσεις, φωτογραφία και βίντεο, που οι καλλιτέχνες παραχώρησαν ή ακόμα και  δημιούργησαν για την περίσταση, τοποθετημένα σε τοίχους ή κρυμμένα σε δωμάτια, μοιάζουν να συνομιλούν με το πάλαι ποτέ μεγαλοαστικό διαμέρισμα  που φέρει ή μάλλον έχει καταγράψει μέσα σε έναν αιώνα ζωής την ανθρώπινη δραστηριότητα και μνήμη της πόλης και της χώρας.

Εκεί μέσα που κάποτε πιθανόν να φιλοξενούνταν μέλη της καλλιτεχνικής και πνευματικής Αθήνας, οι οποίοι ενδεχομένως να παρουσίαζαν σύντομα δράματα ή να απήγγειλαν ποίηση ή να ερμήνευαν μουσικά κομμάτια, όπως προδίδει μία μικρή σκηνή, μαρτυρώντας τον αστικό πολιτισμό μιας άλλης εποχής. Με την ελπίδα ότι μελλοντικά θα τον επαναφέρει στη σημερινή του εκδοχή.

Homecoming: Σύγχρονη τέχνη σε μια αρχοντική πολυκατοικία του 1920 Facebook Twitter
Το εξαιρετικό τριώροφο διατηρητέο οικοδόμημα της Κυψέλης με στοιχεία art deco στην κεντρική της είσοδο και στα μπαλκόνια, ο Matthias Arndt το ανακάλυψε κάπως τυχαία.

Βρείτε περισσότερες πληροφορίες για την ομαδική έκθεση «HOMECOMING» εδώ.

Εικαστικά
0

ΣΚΛΗΡΕΣ ΑΛΗΘΕΙΕΣ

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Κατερίνα Γρέγου: «Σε ένα κρατικό μουσείο δεν μιλάς με γλώσσα αφ' υψηλού»

Εικαστικά / Κατερίνα Γρέγου: «Σε ένα κρατικό μουσείο δεν μιλάς με γλώσσα αφ' υψηλού»

Λίγο μετά την ανανέωση της θητείας της, η καλλιτεχνική διευθύντρια του ΕΜΣΤ μιλά για το όραμά της για ένα μουσείο ανοιχτό στην κοινωνία, με διεθνή προσανατολισμό και λόγο που θα παραμένει προσιτός, μακριά από ελιτισμούς.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ντέιβιντ Χόκνεϊ (1937-2026): Ο άνθρωπος που δεν άφησε ποτέ κανέναν να του ακυρώσει την Άνοιξη

Απώλειες / Ντέιβιντ Χόκνεϊ (1937-2026): Ο άνθρωπος που δεν άφησε ποτέ κανένα να του ακυρώσει την Άνοιξη

Ήλιος, πισίνες, queer έρωτας, Polaroid και iPad. Ο τελευταίος μεγάλος Βρετανός μοντερνιστής έφυγε από τη ζωή, αφήνοντας πίσω του μια επαναστατική φιλοσοφία: ότι η χαρά είναι η πιο σοβαρή πράξη αντίστασης στη θνητότητα.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Φρίντα Κάλο: «Πόδια, τι σας χρειάζομαι όταν έχω φτερά για να πετάξω;»

Εικαστικά / Φρίντα Κάλο: «Πόδια, τι σας χρειάζομαι όταν έχω φτερά για να πετάξω;»

Γεννήθηκε σαν σήμερα μια από τις πιο αναγνωρίσιμες ζωγράφους όλων των εποχών. Με αφορμή την μεγάλη έκθεση στην Tate Modern ανατρέχουμε στη ζωή της που καθόρισε ολοκληρωτικά το έργο της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Nικ Zίνερ φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Εικαστικά / Ο κιθαρίστας των Yeah Yeah Yeahs φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Ο Nικ Zίνερ μιλά στη LiFO, με αφορμή την έκθεση «Passerby», για τη φωτογραφία ως προσωπικό αρχείο μνήμης και εξηγεί γιατί πιστεύει πως το ροκ δεν πέθανε ποτέ, παρά τις δυσοίωνες προβλέψεις.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Ειρήνη Γερουλάνου

LIFO Portraits / Ειρήνη Γερουλάνου: «Δεν βαρέθηκα ούτε μία μέρα»

Η Πρόεδρος της Διοικητικής Επιτροπής του Μουσείου Μπενάκη έχει αφιερώσει περισσότερα από πενήντα χρόνια στο Μουσείο Μπενάκη, υπηρετώντας με αφοσίωση ένα όραμα που ξεπέρασε εποχές, κρίσεις και γενιές.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Σύλβια Κούβαλη

LIFO Portraits / Σύλβια Κούβαλη: «Ήθελα να κάνω εκθέσεις, όχι να βγάλω λεφτά»

Εργάστηκε στην Κωνσταντινούπολη πρoτού βρει τη βάση της στον Πειραιά, και μέχρι σήμερα η δουλειά της Ελληνίδας γκαλερίστα ταυτίζεται με ό,τι νέο νέο υπάρχει στην τέχνη, με την queer ματιά και τη φεμινιστική σκέψη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ελένη Βερναδάκη

LIFO Portraits / Ελένη Βερναδάκη: «Όταν τελειώνω μια δουλειά, τελειώνω μ' αυτήν για πάντα»

Η σπουδαία κεραμίστρια υπηρέτησε για δεκαετίες την τέχνη της, εμπνεύστηκε από την παράδοση αλλά και τον μοντερνισμό, και επηρέασε γενικότερα τη σύγχρονη τέχνη στην Ελλάδα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ρένα Παπασπύρου

LIFO Portraits / Ρένα Παπασπύρου: «Το έργο μου ήταν χειρωνακτικό και πολλοί δεν το αποδέχονταν»

Η καλλιτέχνιδα και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ αμφισβήτησε τους κανόνες των εικαστικών, πειραματίστηκε με τα υλικά και με αυτόν τον τρόπο διένυσε μια σπουδαία πορεία στον χώρο της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιάννης Βαρελάς

LIFO Portraits / Γιάννης Βαρελάς: «Όπου κι αν βρίσκομαι, έχω ένα πρότζεκτ και το υλοποιώ»

O Έλληνας εικαστικός έχει αποκτήσει διεθνή φήμη, τα έργα του έχουν εκτεθεί σε σημαντικά μουσεία και γκαλερί, και ξεχωρίζουν για τις μεγάλες διαστάσεις τους, την ποπ εικονογραφία και την αδιόρατη μελαγχολία τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΠΕΞ Γεωργία Σαγρή

LIFO Portraits / Γεωργία Σαγρή: «Η περφόρμανς δεν ανήκει σε κανέναν, είναι ριζοσπαστική»

H εικαστικός και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ, μέσα από την καλλιτεχνική και την εκπαιδευτική της δράση, διερευνά τον ρόλο του σώματος στην τέχνη και τον διάλογο μεταξύ δημιουργού και θεατή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ