Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
1
Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
"Προσωπικά μου αρέσει το άνοιγμα του σόου..."

To Cirque du Soleil ξεκινά τις παραστάσεις του στην Ελλάδα -πρώτα στην Αθήνα (από 20 Σεπτεμβρίου) και έπειτα στη Θεσσαλονίκη (από 30/9)-, και με αυτήν την αφορμή μίλησα με την Jessica Leboeuf, μάνατζερ του Quidam, σχετικά με την παράσταση, την καθημερινότητα των καλλιτεχνών στα διάφορα μέρη και την ιστορία του πολιτιστικού οργανισμού...

 

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
H Jessica Leboeuf στα παρασκήνια, παρουσιάζοντας κομμάτια απ' την γκαρνταρόμπα του Cirque du Soleil

Πώς αλήθεια ξεκίνησε το Cirque du Soleil;

Το Cirque du Soleil ξεκίνησε με μια ομάδα 20 καλλιτεχνών του δρόμου το 1984. Ονειρεύτηκαν να επανεφεύρουν αυτό που λέμε "τσίρκο" και επικεντρώθηκαν στην ανάδειξη των δυνατοτήτων του ανθρώπινου σώματος. Αυτοί οι 20 καλλιτέχνες του δρόμου ξεκίνησαν πρόβες, προσπαθώντας να ανακαλύψουν ποια είναι τα όρια του σώματος - και φυσικά να τα ξεπεράσουν. 

30 χρόνια αργότερα, Cirque du Soleil έχει περίπου 4.000 συνεργάτες, συμπεριλαμβανομένων των 1.300 καλλιτεχνών από σχεδόν 50 διαφορετικές χώρες που συμμετέχουν στις παραστάσεις. Το Cirque du Soleil έφερε ένα νέο είδος σόου παγκοσμίως, με πάνω από 150 εκατομμύρια θεατές, σε περισσότερες από 300 πόλεις 40 χωρών και 6 ηπείρων. 

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter

Πώς θα περιγράφατε την παράσταση με την οποία έρχεστε τώρα στην Ελλάδα, το Quidam;

Το Quidam είναι ένα σόου γεμάτο συναισθήματα. Βλέπουμε τη διαδρομή της ζωής, μιας νεαρής κοπέλας, που, όντας αρκετά αποξενωμένη από τους γονείς της, καταφεύγει σε ένα φανταστικό κόσμο. Και οι θεατές την ακολουθούν σ' αυτήν τη χώρα των θαυμάτων.

Ο Franco Dragone, ο σκηνοθέτης του show, εμπνευσμένος από τη Νέα Υόρκη και τα εκατομμύρια κατοίκων που περνούν στους δρόμους, χωρίς να παρατηρεί ο ένας τον άλλο, προσπαθεί να μας δείξει πώς θα ήταν ο κόσμος αν παρατηρούσαμε μόνο για μια στιγμή τον κόσμο γύρω μας.

Ξέρω πόσο σημαντική είναι η μουσική για τις παραστάσεις σας...

Ναι, η μουσική είναι εξαιρετικά σημαντική, προκαλεί όλα τα συναισθήματα - και στην ουσία είναι η φωνή των ερμηνευτών. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, απ' το πρώτο δευτερόλεπτο σε βυθίζει με τρόπο ανατριχιαστικό στον κόσμο του Quidam. Όλα τα τραγούδια και τα κομμάτια παίζονται και ερμηνεύονται κάθε βράδυ live, από την μπάντα του Cirque du Soleil.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
To άγαλμα.

Μπορείτε να μας περιγράψετε την καθημερινή ζωή των καλλιτεχνών τώρα που είναι σε περιοδεία;

Είμαι ένας από τους τυχερούς που ταξιδεύει με το Quidam ανά τον κόσμο. Οι περισσότεροι από εμάς έχουν δύο ρεπό την εβδομάδα. Αυτές τις μέρες, κάνουμε ξενάγηση στην πόλη που μας φιλοξενεί κάθε φορά. Τις ημέρες που δουλεύουμε, οι ηθοποιοί κάνουν πρόβες το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας. Κάνουν επίσης, θεραπευτικά μασάζ, επισκέπτονται ενδυματολόγους...

Έχουμε επίσης μια ομάδα, που ταξιδεύει μαζί μας και προετοιμάζει νόστιμα υγιεινά γεύματα επί καθημερινής βάσεως. Κάνουν επίσης και άλλα πράγματα, όπως είναι η μελέτη άλλων γλωσσών, γιόγκα, πιλάτες κ.α. Και φυσικά, επικοινωνούν με την οικογένεια και τους φίλους τους στο ίντερνετ καφέ μας.

Πόσο μεγάλη σημασία έχει για όλους αυτούς που εντάσσονται σ' ένα τσίρκο τέτοιας φήμης;

Είναι μεγάλο προνόμιο να μπορεί κάποιος να κάνει ό, τι αγαπά, κάθε μέρα! Η πλειοψηφία των καλλιτεχνών μας εκπαιδεύονται, από όταν ήταν νέοι και είναι περήφανοι για τον επαγγελματισμό τους σε μία τόσο γνωστή αλλά και αξιοσέβαστη εταιρεία.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
"Η πλειοψηφία των καλλιτεχνών μας εκπαιδεύονται, από όταν ήταν νέοι και είναι περήφανοι για τον επαγγελματισμό τους σε μία τόσο γνωστή αλλά και αξιοσέβαστη εταιρεία."

Ποιο είναι το δικό σας αγαπημένο μέρος της παράστασης;

Προσωπικά μου αρέσει το άνοιγμα του σόου. Μίλησα και νωρίτερα για το άνοιγμα του Quidam, που συνεχίζει να έχει την ίδια επιρροή σε εμένα όσες φορές κι αν το δω. Μια άλλη εικόνα που μου έρχεται στο μυαλό είναι, όταν μεταφερόμαστε σε μια σχολική αυλή γεμάτη με παιδικά γέλια. Αλλά αν έπρεπε να διαλέξω ένα νούμερο, θα επέλεγα το Banquine. Αυτό που κάνουν είναι απλά απίστευτο: ένα πολύ εντυπωσιακό ακροβατικό που βασίζεται καθαρά στο ανθρώπινο ταλέντο, καθώς δεν έχει βοηθήματα, στηρίγματα και δίχτυα.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
Ο στόχος.

Και ποιο είναι το αγαπημένο σας σόου του Cirque du Soleil γενικότερα;

Αυτή είναι μια δύσκολη ερώτηση! Για τους περισσότερες Cirquesters, η πρώτη εμφάνιση είναι σχεδόν πάντα η αγαπημένη όλων των εποχών, και το Quidam είναι η πρώτη παράσταση που είδα. Έχω την τύχη να έχω παρακολουθήσει πολλές παραστάσεις, και αν έπρεπε να διαλέξω μία, θα διάλεγα το Beatles Love (μόνιμο show στο Las Vegas). Η παράσταση έχει λίγο πιο διαφορετική μορφή με συνδυασμό χορού και ακροβατικών. Η μουσική είναι από τα αυθεντικά master tapes των Beatles, οπότε μπορείτε να φανταστείτε την ποιότητα του ήχου! 

Είναι αλήθεια ότι για του χρόνου ετοιμάζετε ένα σόου βασισμένο στο Avatar; Τι μπορείτε να αποκαλύψετε προς το παρόν γι 'αυτό;

Είναι αλήθεια. Το 2015 ξεκινά αυτή η παραγωγή και θα ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο. Θα είναι μια πρωτοποριακή ζωντανή εμπειρία -το Avatar συναντά το Cirque du Soleil- φτιαγμένη απ' τους καλλιτέχνες μας σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη James Cameron φυσικά. Η πρεμιέρα αναμένεται να γίνει πριν προβληθεί στους κινηματογράφους το πρώτο απ' τα τρία σίκουελ του Avatar που ετοιμάζει ο Cameron. Ο πρόεδρος του Cirque du Soleil έχει δηλώσει ότι η σχέση με τον Cameron ξεκίνησε με μια επίσκεψη στην αίθουσα του μοντάζ, όταν ο σκηνοθέτης έβαζε τις τελευταίες πινελιές στο Avatar - και τώρα, σχεδόν πέντε χρόνια αργότερα θα μπορέσουμε να μεταφέρουμε το σύμπαν του ζωντανά στη σκηνή. Ο δε Cameron δήλωσε: "Με το πέρασμα του χρόνου ανακάλυψα τα εξωπραγματικά ταλέντα αλλά και την φαντασία των καλλιτεχνών και των δημιουργικών δυνάμεων του Cirque du Soleil. Μοιραζόμαστε το πάθος να παρουσιάζουμε στον κόσμο ψυχαγωγία που είναι πάντα ένα σκαλί πιο πάνω, πιο προχωρημένη. Ανυπομονώ να κάνουμε το ίδιο, στο ζωντανό Avatar."

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
1

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο ζωηρόχρωμος, μυστηριώδης, πνευματικός κήπος της Ιωάννας Λημνιού

Εικαστικά / Η Ιωάννα Λημνιού μεταμορφώνει την γκαλερί The Breeder σε ιδεώδη κήπο

Στην πρώτη της ατομική έκθεση της που συζητιέται, μέσα από την πυκνή βλάστηση των έργων της αχνοφαίνεται και μια ελπίδα ότι αξίζουμε μια καλύτερη πραγματικότητα από αυτή που ζούμε στις ασφυκτικά φτιαγμένες πόλεις.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Για τους αγρότες δεν έχει προτεραιότητα η “οικολογική ευαισθησία” της πόλης, αλλά η πραγματικότητά τους»

Εικαστικά / «Για τους αγρότες δεν έχει προτεραιότητα η “οικολογική ευαισθησία” της πόλης, αλλά η πραγματικότητά τους»

Ανάμεσα σε εκατοντάδες έργα που υπαγορεύονται από τα «επείγοντα» της εποχής, το «Ξηρόμερο», η ελληνική συμμετοχή στην 60ή Μπιενάλε της Βενετίας, εστιάζει στην εντοπιότητα και λειτουργεί ως φόρος τιμής στα πανηγύρια της επαρχίας.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΔΙΑΚΟΣΑΒΒΑΣ
Η Βενετία γιορτάζει τη εικονογραφία και τον συμβολισμό του στήθους

Εικαστικά / Μια μεγάλη εικαστική έκθεση αφιερωμένη στο γυναικείο στήθος

Στη Βενετία και στο Palazzo Franchetti μια έκθεση αφηγείται την «περιπέτεια» ενός σημείου της γυναικείας ανατομίας που έχει κατανοηθεί και αναπαρασταθεί στην τέχνη, τη διαφήμιση, τη μόδα, σε όλους τους πολιτισμούς και τις παραδόσεις με πολλούς διαφορετικούς τρόπους.
NEWSROOM
Το λεπτεπίλεπτο έργο του Στρατή Ταυλαρίδη που το κατέστρεψε μια γάτα στη Σμύρνη 

Εικαστικά / Το λεπτεπίλεπτο έργο του Στρατή Ταυλαρίδη που το κατέστρεψε μια γάτα στη Σμύρνη 

Ο νεαρός εικαστικός εκπροσώπησε την Ελλάδα στη Μεσογειακή Μπιενάλε της Σμύρνης με ένα έργο για την ιστορία ενός παιδιού που έχει υποστεί ενδοοικογενειακή κακοποίηση, το οποίο καταστράφηκε από μια γάτα. Και δεν βρέθηκε κανείς να τη σταματήσει! 
M. HULOT
Έντεκα μουσικοσυνθέτες μάς καλούν να τους ξανα-ανακαλύψουμε

Εικαστικά / Έντεκα μουσικοσυνθέτες μάς καλούν να τους ξανα-ανακαλύψουμε

"Νομίζω ήρθε η ώρα ν' ακούσουμε..." - Το Ινστιτούτο Ελληνικής Μουσικής Κληρονομιάς, σε συνεργασία με το Μουσείο Μπενάκη, επιχειρεί μια πρωτότυπη μουσειακή παρέμβαση στη μόνιμη έκθεση της Πινακοθήκης Γκίκα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΘΗΤΕΙΑ: Μια σημαντική έκθεση στη μνήμη του Στέλιου Φαϊτάκη

Εικαστικά / Επτά σύγχρονοι εικαστικοί εκθέτουν στη μνήμη του Στέλιου Φαϊτάκη

Η «συνάντηση» επτά σύγχρονων Ελλήνων εικαστικών δημιουργών της γενιάς του ζωγράφου –κάποιοι είναι και προσωπικοί του φίλοι– στην γκαλερί Roma, με σκοπό την ανάδειξη μιας σειράς κοινών καταβολών.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
CHECK Αυτές τις μέρες, ενώ χορεύουμε στην Cantina Social στο απέναντι δωμάτιο στέκεται ένα πολύχρωμο κουνέλι

Εικαστικά / Στην Cantina Social συχνάζει ένα πολύχρωμο, «αντικοινωνικό» κουνέλι

Σε ένα διαχρονικά εναλλακτικό στέκι της Αθήνας, που έχει γράψει ιστορία με τα πάρτι και τα ξενύχτια του, επαναλειτουργεί πια ένα safe-house στο οποίο καλλιτέχνες θα μπορούν να μοιραστούν τις πιο σκοτεινές στιγμές τους, τις πιο προσωπικές τους εμπειρίες.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Πρόσωπο με πρόσωπο: Μια έκθεση για τη μαγεία και τα μυστικά των Φαγιούμ

Πολιτισμός / Τα πιο καθηλωτικά πορτρέτα στην Ιστορία της Τέχνης: Μια έκθεση για τη μαγεία και τα μυστικά των Φαγιούμ

Τριάντα οκτώ μουμιοποιημένα σώματα με προσωπογραφίες στη θέση της κεφαλής που βρέθηκαν σε αρχαιολογικές ανασκαφές σε όλο τον κόσμο παρουσιάζονται σε μια μεγάλη έκθεση στο Άμστερνταμ.
NEWSROOM
Εκθέσεις εικαστικών: Απρίλιος 2024.

Εικαστικά / Ένα εικαστικός Απρίλιος γεμάτος με ενδιαφέρουσες εκθέσεις

Μία έκθεση στη μνήμη του Στέλιου Φαϊτάκη και άλλη μία με αφετηρία το «Θυμήσου, Σώμα...» του Κ. Π. Καβάφη, «Αναδυόμενες Αφροδίτες», «Διάφανοι κήποι» και άλλες 25 προτάσεις που καλύπτουν ένα ευρύ καλλιτεχνικό φάσμα.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Σωκράτης Σωκράτους

Εικαστικά / Σωκράτης Σωκράτους: «Δεν έχω αίσθηση του φόβου, δεν καταλαβαίνω Χριστό άμα είναι να κάνω κάτι»

Μετακόμισε στην Αθήνα των '90s και δεν θέλησε να μείνει πουθενά αλλού, έβαλε τα κλάματα την πρώτη φορά που είδε από κοντά έργο του Τσαρούχη. Έχει σκηνογραφήσει πολύ για το ντόπιο θέατρο του οποίου δεν ήταν φαν κάποτε, έχει εκπροσωπήσει την Κύπρο στη Μπιενάλε της Βενετίας. Βρίσκεται στη μόνιμη συλλογή του Πομπιντού, συμφώνησε να συνεργαστεί με την Hermès για έναν χρόνο και το έκανε για δεκαπέντε. Κι είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
M. HULOT
Η Μαρία Λιναρδάκη πλάθει στον πηλό αναμνήσεις και φωτεινά όνειρα

Εικαστικά / Η Μαρία Λιναρδάκη πλάθει με πηλό αναμνήσεις και φωτεινά όνειρα

Η συμβολαιογράφος, η οποία πριν από δεκαπέντε χρόνια αποφάσισε να ακολουθήσει το δικό της δημιουργικό ταξίδι, αποκωδικοποιεί την αγάπη της για τη φύση ως έμπνευση για τη διακόσμηση των κεραμικών της και μας μεταφέρει σε έναν φανταστικό κήπο χρωμάτων και αναμνήσεων.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

σχόλια

1 σχόλια